至於何謂懂得挖掘自身、在自身中找到答案與契機，或許我們可以「掌生穀粒」為範例分析。這個在印象中，可能直接與「米店」鏈結的傳統產業，卻在近日大放異彩，於香港奪得「亞洲最具影響力設計大獎」與「亞洲最具影響力可持續發展特別獎」等獎項，受到各界的廣泛關注。它告訴我們一粒米的精神，除了「粒粒皆辛苦」外，也告訴大家「粒粒皆堅持」的道理。台灣地理氣候不同且多變，造就米的多樣及豐富性，但也增加許多栽植時的難度。這些困難與農民的堅持，在掌生穀粒精美卻樸實的包裝下，訴說著在地田埂中的汗水故事。
「掌生穀粒」糧商號不只是賣米、賣包裝、賣行銷，也告訴了我們「自己」才是最重要的。我們可以在它包裝裡，找到客家及農村文化的影子；它的包裝雖現代且精美，但也展現樸實而不造作的設計。米是你我生活中再熟悉不過的食物，但我們往往忽略其重要性，它其實代表著台灣最重要的農產文化優勢，讓台灣邁向新精緻農業的方向。
從外來文化創造自我的在地味
然而，台灣是海島型國家，免不了兼容來自四面八方的外來文化。以開創集點活動的 7-11 為例，不論 Hello Kitty 或哆啦 A 夢等日系明星商品，一直以來都是行銷重點，其他同業始終無法超越 7-11 在該領域的占有率。有鑑於此，全家便利商店以「無法超越，乾脆自己創造」的觀點，透過與蔣友柏的澄果設計 (DEM inc.) 合作，推出一系列的「好神公仔」商品作為迎戰。這對在地文化來說，是一個十分重要的突破。以往業主較不重視自主設計研發、全憑外來商品的授權代理，便直接進行促銷的市場習慣，正接受著現代的考驗。好神公仔以傳統信仰中的角色作為出發，並突破你我眼中的神祇印象，用人人都能接受的 Q 版造型詮釋。這是運用多元行銷及造型，加以引入在地精神文化的成功的案例。
從閩南文化衍生出的在地文化
無論台灣在地文化怎麼走，都蘊藏中華文化的內在精髓，從傳統的布袋戲到三合院的建築，無不受其影響。然而這些本源於閩南地區的文化，隨著開台祖們落地生根後，也在台灣這片土地上茁壯。其中「霹靂布袋戲」更是最早結合現在科技的戲支，將布袋戲運用現代技術，發展出電視、電影，甚至是公仔商品等多元發展。
值得一提的是，香港黃玉郎漫畫集團更向霹靂布袋戲買下漫畫版權，並由真正本土、以水墨畫功著稱的漫畫家鄭問為首，延續他的畫功輔以港漫製作班底，推出《大霹靂》這部長篇漫畫作品。而在大霹靂之前，鄭問即以水墨創作出《阿鼻劍》這部代表作，驚動當時的日本講談社，進而與他洽談，在日本發表了《東周英雄傳》等漫畫作品。
回觀台灣的製造業，從早期「仿冒王國」開始，到全力提昇「台灣精品」的製造環境，我們已清楚認知光靠代工並非長久的覺悟，走向國際舞台必須自主設計及研發的覺醒。而在認同感中找尋設計的靈感與答案、充分了解如何挖掘自身資源之後，便會發現：最好的設計，就是能代表自我、在地文化精髓的設計。
在地文化在設計者的重新詮釋下，能夠塑造出的全新時代感，並讓其精神再強化。如在地電器品牌「大同」，那句「大同、大同國貨好，大同產品最可靠」，相信都是你我能朗朗上口的一句廣告詞。不斷演進版本的大同寶寶，更可謂是公仔代言人的先趨；而大同的發展，不僅是一個品牌，也同時見證著台灣經濟的發展史，是一個你我記憶中難以抹滅的在地精神。
去年大同電鍋推出 50 週年紀念系列，為這件連海外華僑都必備的商品注入全新風貌。除了以台灣水果為代表色的 3 種色款外，其 50 週年限量款更請來橫掃世界 85 座設計獎項的謝榮雅操刀。他以傳統「金婚」為設計意念，象徵大同電鍋與台灣金婚 50 年來歷久彌新的深厚情感。多次站上國際舞台的他，精準的把文化符號植入設計中，讓其他國籍評審也能體會台灣的在地文化精神，使得這款限量紀念電鍋及其包裝勇奪 IDEA 包裝設計金獎。在這里程碑背後的是，在地文化不只是自己看見，而是能站上國際舞台，讓世界了解台灣的軟實力。無論是大同電鍋或是掌生穀粒，都讓我們理解在地文化不只是侷限於在地，而是能走向國際的可貴能量—前提是必須先了解自己及珍惜自己，才能真正激發出屬於我們的文創。
編輯/陳秉松
