「極簡的線條、講究人體工學、創新的北歐風格設計家具…….」再搭配日本木工家具品牌
Maruni 不輕易妥協的的職人精神,如果你以為
深澤直人本人是一位古板苛刻的設計怪才,那你可能要考慮重新認識他了!許多台灣人對深澤直人的認識,可能從他和
MUJI 合作的眾多經典商品如「壁掛式CD機」開始,然而,他多年來引領 Maruni 這家自第一次世界大戰起即以精湛木工技藝聞名於東、西方的日本木製家具老牌改頭換面、再寫現代家具界新頁的美麗傳奇,也是你絕不可錯過的精采篇章,連德國設計才子
Konstantin Grcic 都忍不住稱讚深澤直人只要親吻一隻青蛙就能讓牠變成公主,擁有能將復雜變簡單,醜陋變漂亮,陳舊變嶄新的神奇魔力。
此次應邀出席《Maruni Collection Taiwan Exhibition-深澤直人的簡約設計哲學》演說的深澤直人在採訪當天,談起他最拿手的設計,不僅充滿自信,更是不改幽默本性,沒想到打高爾夫竟也能影響設計?而除了設計外,他還想要當廚師?!
當天他從最被廣為人知的產品設計說起,一路聊到他尚未完成的人生夢想,如果說人生是由一連串的選擇串聯而成,或許你也會好奇,如今已經站在設計界頂峰的深澤直人,是否曾後悔過他的選擇?而究竟,背後又是什麼樣的信念驅使,支持他不斷創作?當天MOT TIMES 特別請到深澤直人(以下簡稱:A)與他的好夥伴 Maruni 社長 Takeshi Yamanaka (以下簡稱:B)與他一同來聊聊,那些關於設計背後的大小趣事,或許出乎你的意料之外!
Maruni 對於木工向來講究極致完美,不只優雅曲線經過精密計算,細膩絲滑的木質搭配深澤直人的清新設計,呈現出令人一見傾心的好質感。(Photo Credit:Maruni)
Q:請談談你們兩個此次的合作。
A:Maruni 本身即是一個木工加工非常專業的公司,我們並非一開始就馬上合作,而是我具備這樣的專業技術,然後就看如何能與 Maruni 的木工結合,與他們在合作設計商品的過程當然會有碰撞,但是兩方的接合是很有趣的。
B:我和深澤先生一直以來都合作得相當愉快!我們一開始的合作比較像是師徒,深澤先生那裡有許多我們不知道的知識,無論是建築或是產品,我們是一個龐大的木工家庭,從以前一直到現在都在做木製家具,我們從深澤先生身上學到非常多,每當我讀他的書也會理解了更多未知的事,所以我很感謝深澤先生可以和我們一起合作。
深澤直人(左)與 Maruni 社長 Takeshi Yamanaka (右)除了長年因 Maruni 合作結識的好交情,平時也是一起交流高爾夫的好夥伴。(Photo Credit:余松翰)
Q:請分享這次在台灣《Maruni Collection Taiwan Exhibition-深澤直人的簡約設計哲學》展覽亮點與你喜歡的部分?
A:舉辦這次展覽主要的目的是由於 Maruni 的木製家具知名度在台灣好像還沒有在國際上這麼高,而此次展覽中我最喜歡的當然還是「 Hiroshima Armchair」,這是我們的 Icon,也是 Maruni 最具代表性的作品。
風格設計選物店「MOT SELECT明日選品」的首檔展覽邀請到設計大師深澤直人和日本家具品牌 Maruni 合作策展,將「無意識設計」(Without Thought) 的思維與工匠工藝之美展露無遺。(Photo Credit:余松翰)
Q:最近有什麼新嗜好影響到你的設計?
A:當然有,高爾夫!我們兩個最愛在週六一起打高爾夫球了 (對 Maruni 社長使眼色) 我們非常喜愛彼此!(互看大笑) ,此外,我在日本的山上有一塊地,我想要在那裡種樹和蓋房子,我非常酷愛自然。
經典設計一次看完!此次《Maruni Collection Taiwan Exhibition-深澤直人的簡約設計哲學》不只展出眾多「Hiroshima 廣島」系列的經典作品,演繹工匠工藝的質樸美好,還將存放於深澤大師工作室、且剛結束於東京展覽的「Malta 餐桌」等最具代表性之作一併展出,十分值得一看!(Photo Credit:余松翰)
Q:除了產品設計外,你還有什麼其他想要去挑戰的設計?
A:我還想要嘗試做建築設計!我一開始只是產品設計師,並沒有跨足到其它設計,後來的電器和建築空間等設計都是慢慢循序漸進,由於有委託案來,我才開始想要去做這些事情,但我所有的設計都應該以整體來看,無法切割。
Q:你覺得設計是一種天分,或是需要特別去尋找靈感呢?
A:我覺得其實每個人應該意識中都有這樣的想像能力,但可能還尚未發掘,而我看見了人們心中的想像,並且將它們實踐出來,然後人們就會說:「Oh yes!這就是我所想要的。」(編:大概打高爾夫多少也幫了一點忙吧?)沒錯,那是當然的!總不能一直太專心做設計,需要動一動啊。(兩人大笑)
Q:你是否有過用完靈感的時刻呢?
A:從來沒有,我總是有很多點子!對我而言,要想出新主意絕非難事,應該說非常簡單!要不然我怎麼能成為一個設計師呢?
此次由深澤直人親自挑選的經典家具作品讓人窺見他俐落的減法設計語彙,但他認為設計並非只是創造出精美產品,而是為了分享給人們快樂。(Photo Credit:MOT 余松翰)
現於深澤直人工作室使用、剛結束於東京汐留博物館- 「Ambient 個展」中的《Malta餐桌》難得在台亮相,使用實心橡木製作,厚實的圓柱椅腳,給人穩重之感,絕對要親自來看看!(Photo Credit:余松翰)
Q:你的人生哲學或座右銘為何?
A:我認為設計就是要讓人們快樂,並能和好的同伴一起度過快樂的時光。因為我喜歡分享好的思想 (Nice mind),當我設計一個物件時,不只是為了製作產品而去設計,而是會非常想要與其他人分享,並創造一個連結讓大家能感受那份快樂,那對我而言是比較有趣的部份,但我也沒有特別影響我設計的書或是人,因為我就是那個人啊!
Q:如今你已世界聞名,什麼是你但願 20 多歲時就能提早知道的事? 若有機會回到 20 多歲 ,會想改變什麼嗎?
A:20 幾歲阿…...我覺得要回想 20 幾歲真的非常困難,因那時我好像什麼都沒做啊!(大笑)那個年紀是你會遇到很多狀況的時候,所以你沒有辦法在 20 幾歲時就很清楚自己要做什麼,當然,我後來就從事了設計,而設計也是剛好我所擅長的事。
Q:看來你目前還滿意當設計師的選擇,除了當設計師外,你還有什麼其他想要做的職業呢? 為什麼?
A: (大笑不止) 這個嘛…… (編:不是要你現在改行啦,未來想要做的也行 !) 除設計師外,我其它職業的首選是當廚師,第二個則是園丁,此外自從我進入到藝術產業後,我還想過要當一個雕刻家.......在這三個之中,雕刻家應該是比較接近我現在專業的吧。
我之所以想要從事這些行業,共通點無非是因為這些都能帶給大家快樂啊!不是嗎?你瞧,如果我煮飯,並找大家一起吃飯就棒極了,廚師可不只是準備餐點而已,而是能帶給所有人快樂,同時也是一種分享;而若身為園丁,就能夠時常和自然綠意為伍,並且能常身處在良好的環境當中,這讓我非常地開心。我現在已經開始下廚和做園藝,但我「目前」主業還是在做設計啦!(笑)
「Hiroshima Armchair 」呈現出一抹溫潤淺笑,蘊藏著日本設計大師深澤直人的細心與設計巧思,以及工匠的精湛工藝,其中「單純簡潔且易親近」的設計魅力,更是讓人過目難忘。(Photo Credit:Maruni)
此次展覽不可錯過的還有 2016 年新款作品「Hiroshima - Armchair Stackable廣島扶手椅」,最大特色是主要支架進化為黑色塗層不銹鋼結構,減少了 50% 的重量,並添加了堆疊收納的功能。金屬與木工的細膩結合,讓廣島椅變得更貼近大眾,俐落美型且輕巧,適合放置於各種私人或開放的空間。(Photo Credit:Maruni)
Q:你還有哪些尚未完成的夢想呢?
A:我很想要有一塊好地及一個好空間,用來蓋我夢想中的建築,並收藏我的設計家具,此外還少不了在其中規劃一個廚房空間讓我可以在那下廚給許多人吃,帶給大家快樂,還有什麼比這個很令人愉悅的呢?
Q:聽起來真不錯!那可否請你分享一下你希望建造的建築會是什麼樣的風格呢?
A:我早就已經想好囉!但主要還是要依據不同地方而定,我先前已經在台北有蓋過,如還可以再建造,我很想做一棟和日本建築些微不同的亞洲建築,由於我對擁有長久歷史的中國與台灣的文化感到非常驚艷,它們非常有趣!但並非說是具體的形式,而是一種「感覺」。