非常比利時，鬼才藝術家楊‧法布爾首度來台

今年度兩廳院「世界之窗」以比利時為焦點國家，聚焦在1980年代「法蘭德斯浪潮」（the Flemish Wave）下崛起的藝術家，邀請到當今藝壇赫赫有名的創作者們，包括楊．洛華茲（Jan Lauwers）、基‧蓋西耶（Guy Cassiers）等，當然，比利時當代最具代表性，也最有爭議性的前衛藝術家楊‧法布爾（Jan Fabre，下圖）也沒有缺席！豐富的展演節目將從9月底持續至12月初。

法布爾生於1958年安特衛普，畢業於比利時安衛爾皇家美術及裝飾學校。如同法蘭德斯浪潮下的藝術家們，射手座的法布爾充滿強烈的實驗、塗鴉性格，創作力旺盛，且領域不限於一格。他在視覺藝術領域的傑出的表現，自然不需多言，法布爾不僅是各大國際型展覽的座上賓，也是世界首位受邀至法國羅浮宮辦個展的當代藝術家。

 

法布爾在2008年羅浮宮舉辦的「天使的化身」（The Angel of Metamorphosis）特展（上圖為展覽現場），造成藝術圈極大的轟動，完整呈現這位善於挑釁人性黑暗、慾望、道德邊界的藝術家的哲學思考，台灣策展人胡朝聖說：「我對法布爾非常執迷，他的作品有強烈的戲劇張力，非常吸引人！」編舞家蘇文琪則說：「我非常喜歡法布爾的作品，但每次看他的作品，我都要先抱著像是走進鬼屋準備被驚嚇，忐忑不安的心情。」
 
有意思的是，法布爾作品中的戲劇張力，關於生／死、存在／消失、華麗／頹敗，可以說是來自於其曾祖父昆蟲學家的家庭背景，法布爾從小就對昆蟲的「蛻變」過程非常著迷，這也成為他創作中的重要元素，並貫穿他的素描、裝置、錄像，以至於戲劇、舞蹈領域，他的作品中強烈的「對照」特質，同時展現在編劇、編舞、導戲、舞台設計的才華上，本次來台演出的兩個舞台作品《死亡練習曲》（2010）、《藥讓我活下去》（2012）也不例外。

如同法布爾過去創作備受爭議的輝煌經歷，在《死亡練習曲》與《藥讓我活下去》中，時間、身體、生命、慾望依舊是他表述的主題，多重領域的創作經驗，讓他的作品強烈、華美、魅惑，充滿吸引力。《死亡練習曲》是法布爾為法國舞者安娜貝兒˙尚邦（Annabelle Chambon）打造的獨舞作品，舞台上繽紛的花海環繞透明棺木，舞者從棺木甦醒，打破生／死邊界，死亡亦是重生；《藥讓我活下去》則以幽默的方式，勾勒出愛滋患者在死亡邊緣的生活樣貌，呈現性、暴力、愛，與自身病痛的驚險對決。

法布爾的作品將在11月登台演出，此外，兩廳院「非常比利時」仍有多檔節目精彩地融合了視覺、舞蹈、戲劇、音樂等表現，詳細資訊請上官網查詢。