「台灣這二十年來，鄉土還是戰勝了現代性。此刻我們需要的正是更堅強的現代性去支撐城鄉的情懷。」—《間·接·共·生 INDIRECT MUTUALISM》
騎樓下的記憶、對鐵皮屋的感情與反思，在「山屋」發現邱文傑對台灣建築的濃厚情感
騎樓下的記憶、對鐵皮屋的感情與反思，在「山屋」發現邱文傑對台灣建築的濃厚情感
展覽從「山屋」底層的「騎樓」開始向上層層深入。走進「騎樓」，柱上展出邱文傑建築師過去童年時光的影像和遊戲，這個提供人們自由穿梭空間，讓人想像日復一日情感發酵、內化成建築設計養分的過程；而一旁展版則細膩的詳述「山屋」如何透過建築語彙，反芻他多年來在城市日常的混亂風景、鄉土情懷，梳理屬於台灣的建築脈絡。
一樓 RC 結構在邊界刻意突出懸板，讓人更有走在騎樓下的感覺，其所帶來公共性也增加了人與人互動的機會。以一個個水泥基座支撐上方混凝土板，形成連通建築旁小巷與公園的「都市捷徑」。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
在水泥柱間，展出在中山北路花店、書店、鞋店...旁的騎樓間玩捉迷藏、鬼抓人等童年遊戲；過去邱建築師父親所開設的花店，也曾出現於白先勇《台北人》〈永遠的尹雪豔〉篇章中。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
從小在林森北路七條通長大，邱文傑記憶中的童年不是高樓大廈與豪宅，而是在騎樓與同伴們穿梭來去、玩著捉迷藏，建築立面鄰居們默許彼此加設懸臂鐵窗、店家參差排列招牌的街景。這種「沒有建築師」的臨時性建築，對他來說充滿城市生命力，更促使進一步思考，台灣解嚴後，建築除了大中國主義、閩式、西方樣式，到底還有什麼建築可能性？
「山屋」的構想有點像「煉金術」概念，將尋常無奇的事物，重新轉化為有意涵的建築。邱文傑說，其實就是「想像台北的天空出現一座宇宙戰艦，在一秒鐘內把所有鐵皮屋吸光，丟到熔化爐裡，生產出 9x9 公分的方管與 6t 厚的鋼板，煉成這座『山屋』！」
於是，建築師將兒時玩樂的場所「騎樓」融入建築底層；而城市中如此親切，又讓人充滿感慨的違建素材，如常用的鐵皮、C 型鋼...則被建築師「全部熔化」成二樓以上的輕鋼構，讓退去的鐵皮屋頂還給城市頂樓本該有的公共性。重新提煉台灣的巷弄文化、後現代建築，用現代性支撐屬於台灣人共有的情懷。
建築使用許多「斜撐」結構，並以「滿焊」工法連接鋼構，粗獷的呈現出建築材料本質。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
邱文傑建築師希望將「山屋」打造成「鐵皮屋界的 LV」。一樓以「騎樓」概念打造鄰里的「都市捷徑」；二樓以上的輕鋼構外型粗獷，裡面卻有著「間接共生」曖昧的 AxB 空間設計；頂樓更脫去台灣違建常剝奪公共空間習性，成為回歸社交關係的城市風景。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
建築使用許多「斜撐」結構，並以「滿焊」工法連接鋼構，粗獷的呈現出建築材料本質。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
一樓展出「山屋」建築模型、圖面解說。從中可清楚看見建築一樓以RC結構構成如「騎樓」般的空間，二樓以上則以「輕鋼構」與抗水平地震力的「斜撐」結構，流露台灣街頭混亂又有生命力的建築語言。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
西方建築教育只是工具，1985-2015 年 12 件在建築、展覽、景觀廣泛探索之作
走上二樓，彷彿梳理了一次建築師踏入建築界以來，對於現代城市、社會的思考。邱文傑1985年畢業於淡江建築系，1990年取得哈佛設計學院都市設計碩士，西方的教育是他設計現代建築的工具而非框架。回到台灣後，他不斷的透過在地建材、設計手法探索建築的可能。
從 1985 年參加日本《新建築》雜誌競圖作品〈2001建築新樣式〉，以反諷手法設想屬於未來的建築；2000 年新竹東門城「新竹之心」在下沉式廣場，利用下水道改道來串連城市人行空間；2006年埔里「C型鋼亭」探索台灣常用材料的本質，用剛硬的建材彎曲出柔美的線條，與一旁的紙教堂相互對話；2011年在華山的「台北那條通」，則是用鷹架構築，把台北常民巷弄之美、生活想像都搬到展場上......，邱文傑從建築、策展、裝置等不同方式，打開了許多台灣建築值得細細思考的概念。
圖中模型從左至右分別為 2011年「台北那條通」、2012「華山千層野台」、2013「時尚伸展台」。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
■ 展出作品：
2001建築新樣式（1985）、新竹之心（2000）、921地震教育園區（2001）、C型鋼亭（2006）、被忽略的微空間（2008）、台北那條通（2011）、華山千層野台（2012）、時尚伸展台（2013）、現代搖擺（2014）、夏蟲語冰（2014）、颱風過後（2015）、設計吧！社會設計（2015）
以 AxB 曖昧的「間接共生」關係，探入邱文傑近兩年 6 件重要作品
「AxB 代表著 A、B 兩種不同的空間機能，x 為兩空間的介面，可以是實牆、玻璃、鐵絲網、木格柵，甚至各種物質，不論有形無形。此介面不僅鞏固 A、B 應有的主題性，更鼓勵共享彼此部分的感官，像是視覺或聽覺的交換。」—策展人 張邵熙、楊勝安
近兩年邱文傑建築師的作品除了既往對於城市、建築的關懷，還可以發現共通的核心概念「AxB」，強調建築內兩個不同的空間交纏、交錯、但不交融的曖昧關係。兩者模糊的邊界，促使人們在不同空間中可以感受到彼此，卻又不交互打擾，維持原有的功能性，達到「間接共生」的狀態。
在建築外圍A空間，展覽出邱文傑近兩年 6 件重要作品。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
1. 「新竹動物園」建築中兩層「AxB」關係
以建築團隊 2019 年的作品「新竹動物園」為例，建築實踐了兩層「AxB」關係。一是由於新竹動物園不似木柵、壽山動物園位於郊區，一座被城市、公園包裹的動物園，該如何與城市對話？建築團隊在「動物園（A）」與「周遭城市（B）」中間，刻意不以實心圍牆阻隔，而採用視覺穿透性較強的「雙層金屬網（x1）」為分界。
二則為實踐「還動物自由、圈養人類」概念。當人們跨過第一個介面後，園內退去老動物園過往約束動物的籠子，不但「人的空間（A）」與「動物棲地（B）」之間改以較軟性的「木樁（x2）」劃分介面，規劃上更是把人藉由空橋引入園區中央，形成動物在四周觀看人類的配置，翻轉對動物園空間的想像。
新竹動物園在「雙層金屬網（x1）」設下分隔內、外界線，並使雙層金屬網的路徑，在售票亭處變形為雨遮，碰到園內老樹處退縮，更設計了一座對外獨立營業餐廳，讓人們進到餐廳可以直接看到動物，打破最初設下的界線。再透過第二層「AxB」翻轉性動物園空間規劃。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
2. 「山屋」透過「AxB」實踐「間接共生」的意念
「山屋」建築尺度雖不大，但卻更直接地詮釋了「AxB」的空間想像。從騎樓開始往上的過程就像一場身體的空間探索，讓你不自覺的想著該如何進到「另一個空間」。
建築外圍是「私密的展覽空間（A）」，可藉由底部 RC 向上延伸的樓梯進出；而中央的「公共空間（B）」如同被 A 所包圍的盒子，可從騎樓的螺旋樓梯進出，並直達屋頂平台。兩者之間隔著「紗網（x）」，彼此獨立互不干擾，但又能模糊的看見另一個空間的人、展覽，未來若同時舉辦兩檔展覽、有不同的組織進駐，都有機會保有私空間，而相互誘發不同的可能性。
A 與 B 中間以「紗網（x）」為介面，不僅使彼此的界線曖昧，也可調節A、B空間的空氣流動。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
A 與 B 中間以「紗網（x）」為介面，不僅使彼此的界線曖昧，也可調節A、B空間的空氣流動。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
二樓中央的B空間在紗網上投影台北日常街頭風景，在外圍的A空間也可以看到，相當有趣。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
三樓中央B空間，播放電影《估嶺街少年殺人事件》與《台北人》、《家變》書籍。在一個空閒午後，歡迎坐下來好好欣賞老台北的樣子。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
一樓騎樓延伸向上的「螺旋樓梯」是「公共空間（B）」的獨立通道，可直達屋頂。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「基隆山海城串連計畫」模型。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「新竹東門城廣場」模型。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
4F講堂展出「六龜山地育幼院」模型與多項作品手稿，從這裡望向周遭鐵皮加蓋，更與山屋形成強烈對比。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
■ 展出作品
新竹東門城廣場（1999-2000）、島嶼天光（進行中）、新竹動物園（2019）、中國醫藥大學教學行政大樓（2020）、基隆山海城串連計畫（進行中）、六龜山地育幼院（2020）
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
芝山岩下，將騎樓、輕鋼構的巷弄文化以現代手法揉入「山屋」，是邱建築師梳理台灣建築脈絡、找尋自明性的重要作品，《間·接·共·生 INDIRECT MUTUALISM》展覽的建築與文字，則是一路以來的情感積累紀錄。親身走過窄小的旋轉樓梯，撫摸 A 與 B 間的紗網，俯瞰周遭的鐵皮加蓋，展出過往作品的文字、模型與「山屋」不斷共鳴，穿梭其間仿若用身體直接感受建築，理解建築師數十年建築思考脈絡。
每個週末「山屋」更邀請到多位建築專業者、評論家與談，從不同面向深入討論台灣建築所遇到的問題、故事，機會相當難得！
■ 周末論壇活動資訊
日期｜ 2020/12/19 (六)、 2021/01/02 (六) 、2021/01/10 (日)、 2021/01/09 (六)、2021/01/16 (六) 、2021/01/30 (六)
（論壇場次持續增加中，敬請期待！）
時間｜ 15:00-17:00
地點｜ 山屋·芝山 4F講堂
（論壇場次持續增加中，敬請期待！）
時間｜ 15:00-17:00
地點｜ 山屋·芝山 4F講堂
地址｜ 台北市士林區至誠路一段305巷3弄10號
主辦單位 ｜ AxB Architecture Studio
編輯/林沛伶
