從花蓮車站一路向東邊的海前進,距離市區不遠,「奧丁丁故事所 OwlStay」的全新旅宿「鹽花」佇立海岸,眺望著一望無際的太平洋,空間裡充滿注重五感體驗的設計細節。
 
延續結合藝術、在地文化等深度旅遊概念,「鹽花」以東海岸獨特「定置漁場」的永續性為靈感,除了邀請工藝團隊 Kamaro’an、鏽染藝術家陳穎亭、玻璃職人陳建志,將他們感受到的花蓮自然風土轉化於妝點旅宿的作品中;也為旅人設計特色體驗,開啟一場真正打開五感的花蓮之旅。
Biophilia 空間設計,打造與自然相融的住宿空間 
 
在花蓮的海邊,風裡總有來自海裡鹹鹹的味道,「鹽花」以此概念命名,在空間設計上,讓生成鹽的「風」與「光」充盈於建築之中,旅人只要拉開窗簾、打開陽台門,便能全然感受花蓮的風光明媚,並在時間流淌之中,欣賞風與光為空間樣貌所帶來的各種變化。
 
除此之外,建築也善用 Biophilia(親生命性)將自然帶入設計的概念,在能夠遠眺太平洋、望見中央山脈的空間,結合當地地景,運用了大量自然纖維、花蓮石材、自然調性的顏色與材質選品妝點空間。隨處可見的圓拱造型則象徵著海上波浪的弧度,而空間中米棕色系的配置,與刻意留下大量白色牆面,能作為當期展覽空間,也留給旅人在繽紛旅程結束後,放鬆視覺之用。
 


從住宿的外牆、招牌,到入口進到大廳都少不了圓拱造型,象徵著海上波浪的弧度,同樣也是浪漫拱窗的弧度,門打開的弧度,這些都被我們算計在這個空間裡,一如火車越過立霧溪,海與山攤在眼睫前,嘴角上揚的弧度。(Photo Credit:OwlStay)
(Photo Credit:OwlStay)

Kamaro’an 部落工藝、鏽染藝術、口吹玻璃,貼近自然永續概念的手作工藝
 
「定置漁場」為東部地區獨特的捕魚文化,汲取漁夫多年海洋捕撈的經驗,依照魚類的生活特性設置定置漁網,魚群可在漁場中自由來去,順應自然生態有時收穫寥寥可數,有時滿載而歸。 
 
「鹽花」以此為概念,選用 Kamaro’an 以自然為靈感的部落工藝家飾,並邀請纖維藝術家陳穎亭、玻璃工藝家陳建志到訪創作,將他們感受到的花蓮自然風土轉化為鏽染棉布、口吹玻璃燈等作品。每個創作都彷如一個個藏有與時間、在地特有的「定置空間」,期望旅人在這個來去自如的空間獲得土地的祝福。


Kamaro’an運用花蓮港口部落附近常見的輪傘草製成的浪草燈Riyar(上圖)、旋草燈Cidal(下圖),象徵著來自阿美族語中所提及的海洋與太陽,同時作品運用鎢絲燈發熱的特性,維持草的乾爽,讓燈罩能夠維持一貫的自然美學。(Photo Credit:OwlStay)
Kamaro’an的編織掛鏡 Pebble 採用鵝卵石形狀切割,加入植鞣牛皮精細收編,並搭配阿美族傳統編織技法的掛繩,將花蓮的意象收攏在這片掛鏡之中。(Photo Credit:OwlStay)
纖維藝術家陳穎亭作品《鏽染在網》延伸漁網的意象,使用空間前主人留下的鐵製招牌,利用方塊對折的方式,將物件鏽染在天然棉布上,經過時間的浸染,讓鐵製招牌的記憶一點一點的延長在棉布上,沁入鹽花的空間與旅人的旅程。(Photo Credit:OwlStay)
玻璃工藝家陳建志以定置漁場為靈感,利用快速旋轉高溫玻璃,將之塑形成圓碗狀,再灑入象徵魚群的白色玻璃塊。利用溫度炙熱時,玻璃產生的黏性,將白色玻璃塊點綴在圓碗上,白色塊粒的多寡呈現漁場從一無所獲到收穫滿載的狀態。一如空間中,旅人們成群入住,翌日散去的狀態。(Photo Credit:OwlStay)

四人和式房。
(Photo Credit:OwlStay)

四人海景洋房。
(Photo Credit:OwlStay)



豪華海景雙人房。(Photo Credit:OwlStay)
每個房間也都設有閱讀區域,除了置入每月精選的書報雜誌之外,我們也為鹽花創作了文字,讓旅人能以舒適的弧形綣身窩入沙發,以潮騷聲為背景,隨著閱讀讓整趟旅程一起慢了下來。(Photo Credit:OwlStay)
 
不只是住宿!透過三種花蓮獨有的在地體驗深度旅行
   
01 跟著鹽花小管家來段「恬時光」,用花蓮的甜點了解街區與年代的故事
 
當旅人抵達鹽花,在進入房間之前,小管家將提供特製甜點給旅人品嚐,同時藉由甜點的意涵帶出專屬於花蓮各個街區與年代的故事。眾所周知的「小西點」如何在花蓮發展出與他處不一樣的型態?而 1899 年花蓮第一家日式甜點店所研發的「花蓮薯」曾是進貢給日本天皇的貢品?至今仍扮演供應全花蓮需要豆沙餡的糕餅店家角色的「中華豆沙廠」是什麼滋味?


(上)花蓮蜜香紅茶(左)花蓮在地長型台式馬卡龍(右)使用中華豆沙餡製作的「豆茶寮銅鑼燒」(Photo Credit:OwlStay)
 
過去花蓮因著港灣與豐富的自然資源,曾是歌舞昇平的城市,經濟繁榮的情況下也引進不少外來文化,人民生活優渥,甜點也成為重要的生活元素。從一份午茶甜點,你也能用味蕾記住花蓮的故事!
 
02 與花蓮工藝品牌「月桃戲」一起翻完手作編織
 
「月桃戲」遊走台灣各地探查族群與不同品種的月桃,堅持在花蓮的土地上,採用最原生的台灣月桃、台灣林投等植物纖維,以「自然共生」、「技藝與記憶」的想法為主軸,融合從耆老身上習得的編織技藝,以翻玩素材的方式設計出獨特的手作商品。
 
在「月桃戲」的帶領下,你可以慢慢將每片獨特紋理的月桃葉,交織成流傳世代的⽣活物件,將深入花蓮的人文與記憶一同編進物件、編進旅行,帶回生活細細品味先人的智慧。

■ 月桃戲手作編織
價錢:NT$390/人
注意事項:六人以上成團,需提前預約


(Photo Credit:OwlStay)
 
03 用自己的步調,駛向花蓮在地的山海私藏秘境「鹽時騎行」 
 
「鹽花」以在地人的生長軌跡為中心,提供一系列經過山與海的的私藏路線地圖,旅人可向管家詢問腳踏車租借,依照自己的步調循著線索按圖索驥,深入巷弄中找尋未曾被發現的店家,將在地的美味與美景全數納入旅程,生成美好的記憶。




(Photo Credit:OwlStay)
 
打撈一網石間走,帶走土地的回憶
 
隨著時間皺摺的累積、地殼的運動,中央山脈隆起壯麗的地貌,也使花蓮成為蛇紋岩、大理石等珍貴石材的產地,不僅為花蓮帶來雄厚的經濟效益,也象徵了這座島嶼是經由數千萬年時間所堆疊而成的珍貴土地。
 
然而石材在加工過程中,總會剩下大量邊角碎料,「鹽花」便把這些材料簡單修飾、粗磨光滑,置於鹽花房間中,邀請旅人在旅程的最後帶走它們作為紀念,也將來自這片土地沈默的溫柔與時光一併帶回生活之中。


(Photo Credit:OwlStay)
 
留白的「定置展場」,透過創作者詮釋時時呈現不同樣貌
 
走進「鹽花」,可以發現牆面刻意多處留白,是旅宿期待在空間中透過創作者的角度,述說與分享他們眼中的土地,讓旅人從觀展、閱讀過程中與作品互動,產生內在與地方的對話。鹽花的第一季展覽,邀請到藝術家 Sun,將在國外讀書時思鄉的夢和畫,與一段父親的故事,匯集成《Oh! Andrew》插畫展;同時,也找來說書人 Pession 為鹽花獨特的空間寫下成冊散文《鹽花 The salt》,讓旅人以閱讀的方式抽離繁忙生活,順著一頁頁流暢的文字,與這道文字黑潮一同航向沒有時間限制的自由。 未來「鹽花」也將邀請更多藝術家、⽣活家可以來到這個定置展場,透過共同創作,讓空間時時呈現不同樣貌。


在鹽花第⼀季展覽《Oh! Andrew》,藝術家 Sun 將自己在國外讀書時思鄉的夢和畫,與一段父親的故事,透過梳理時間與脈絡,整理成系列插畫放在大廳的定置展場中。 讓甫進門的旅人,在流浪一日的路途後,就像是回到家一般地放鬆,自在地欣賞畫作。(Photo Credit:OwlStay)

■ 故事所 鹽花 OwlStay The Salt
地址:台灣花蓮縣花蓮市海濱街71號 查看地圖
訂房:
booking.owlting.com/thesalt
Facebook:www.facebook.com/OwlStay.The.Salt

編輯/林沛伶

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