等待以久，因疫情不斷推遲開幕日期的法國「巴黎證券交易所─皮諾私人美術館」（Bourse de Commerce-Pinault Collection），終於即將在5／22正式打開大門迎接藝術愛好者的到來。
這棟位於巴黎第1區的巴洛克式圓形建築物，過去曾為穀倉，19世紀初則搖身成為巴黎證券交易所（Bourse du Commerce），在證交所搬離後，2016年由開雲集團董事長兼執行長François Pinault接手，並邀請日本建築大師安藤忠雄操刀設計修復。
但大家好奇的，不只是巴洛克式金屬拱型屋頂，將如何與安藤一貫的清水模圓柱牆對話，對於負責照明設計的法國設計鬼才Ronan ＆ Erwan Bouroullec兄弟，如何利用燈光照明設計，在歷史與當代的擺盪間營造出迷人的氛圍，也有極大的興趣。
法國設計鬼才兄弟檔Ronan ＆ Erwan Bouroullec。（Photo Credit：FLOS）
Bouroullec兄弟強調，這不是一般的工業玻璃，幾乎像是活的材料，每次呈現都會產生不同的樣貌，非常優雅。因為「我們不需要處理技術領域，只需要專注在感官，燈的色彩表現，以及如何與安藤忠雄重新修復設計後的建築細節產生呼應與連結。」
簡練的線條隱於古典的結構之中，不顯突兀反而散發出一股優雅調性。（Photo Credit：FLOS）
餐廳部份使用垂直燈飾（左），部份則以餐桌上小型、可充電的鍛鐵底座做為光源。（Photo Credit：FLOS）
如何與建築對話並創造迷人的環境氛圍？
這次Bouroullec兄弟攜手義大利燈具品牌Flos Bespoke（Flos訂製部門），為美術館設計「入口」、「巨型樓梯」及「餐廳」的照明裝置，前兩者為建物原有結構，後者則是全新設計後的樣貌；但一如Bouroullec兄弟所說的，我們不必照亮展覽空間，而選擇照亮通道區域。因為，他們希望能保留給觀者更多欣賞藝術的空間。
懸於天花板的水平燈簡單、有機，且具有波動感。（Photo Credit：FLOS）
懸於天花板的水平燈簡單、有機，且具有波動感。（Photo Credit：FLOS）
因此面對入口的照明設計，Bouroullec兄弟沒有以浮誇的手法刷存在感，而是選擇以懸吊於天花板上，具有活力與飄浮感的水平燈迎接造訪的觀者。這是由五個玻璃和鋁製管狀元件組成的互鎖結構，每個管狀元件六米長，皆平行放置。每組五支，每支玻璃圓筒皆來自義大利玻璃之島Murano，造型簡鍊、精準，具有機感。
Bouroullec兄弟強調，這不是一般的工業玻璃，幾乎像是活的材料，每次呈現都會產生不同的樣貌，非常優雅。因為「我們不需要處理技術領域，只需要專注在感官，燈的色彩表現，以及如何與安藤忠雄重新修復設計後的建築細節產生呼應與連結。」
簡練的線條隱於古典的結構之中，不顯突兀反而散發出一股優雅調性。（Photo Credit：FLOS）
宏偉而精緻！如同藝術雕塑般的燈光
在入口兩側的樓梯，Bouroullec兄弟以全長17米、從天花貫穿至地面的垂直燈勾勒出空間的表情，一側以五角形連接成五個懸掛式垂直照明，另一側則是在兩個相交的螺旋C型樓梯間，將三條垂直照明燈，透過三角形串連而成。
全長17米、從天花貫穿至地面的垂直燈，一側以三角型的結構連接而成。（Photo Credit：FLOS）
特別是，他們選擇了比入口「水平燈」更精緻的鋁材，以及更精準的玻璃加工工藝，讓玻璃在鑄模時便被小心吹塑而成，外層再以金屬格柵框住。因此觀者可以從多角度欣賞這座燈飾，無論是從樓梯下方觀察，感受近乎透明且空靈的美感，或是拾梯而上，親眼體會到這座猶如藝術雕塑品般工藝之美，都令人為之驚豔。
另外，即便面對安藤忠雄全新設計的餐廳場域時，沒有需要與時代建築對抗的設計挑戰，但Bouroullec兄弟依舊沿襲先前與空間對話的概念，部分區域以「垂直燈」做為點綴，同時在獨立的用餐桌面上，亦安裝了小型、光線柔和的可充電燈具在鍛鐵底座上，讓設計語言凝鍊出一股當代美感。
修復後古典環狀壁畫、原有巴洛克建築拱頂，以及安藤忠雄的清水模圓柱牆（左）與Bouroullec兄弟（右）的照明設計，形構出一場古今交融下的絕佳美感。（Photo Credit：FLOS）
餐廳部份使用垂直燈飾（左），部份則以餐桌上小型、可充電的鍛鐵底座做為光源。（Photo Credit：FLOS）
收藏法國設計鬼才兄弟檔Ronan ＆ Erwan Bouroullec作品！
雖然無法即刻前往巴黎一睹為快，但在台灣也可以收藏 Bouroullec兄弟的作品。像是這張連續獲得2008年德國科隆家具展Best Detail大獎、2011年義大利工業設計金圓規大獎的Steelwood Chair，是Bouroullec兄弟在Magis上大受歡迎的設計作品！
有如混和結構建築的骨架，他們將鋼鐵和櫸木這兩種異材質巧妙呈現出「人工與自然」、「剛強與柔軟」、「冰冷與溫暖」三種迷人的對比，讓原先具有濃厚工業風格的設計，因圓滑的弧度與細緻的塗裝，呈現出另一種質樸的樣貌。
另一張外型摩登的Officina 鐵焊單椅，同樣是來自Magis與 Bouroullec兄弟聯手的作品，以幾世紀前的鍛鐵技術結合現代科技，非常適合疫情時居家工作時使用。此椅經過精算的力學平衡，讓整張單椅僅以四支鐵件即可撐起整座椅身，更重要的是，兄弟倆特意將椅座加寬，使乘坐時的舒適性大幅提升，不讓設計而造就正襟危坐的不便，同時也讓這張鐵焊單椅跳脫沉悶生硬的工藝表現，與大地素材共生共存。
雖然無法即刻前往巴黎一睹為快，但在台灣也可以收藏 Bouroullec兄弟的作品。像是這張連續獲得2008年德國科隆家具展Best Detail大獎、2011年義大利工業設計金圓規大獎的Steelwood Chair，是Bouroullec兄弟在Magis上大受歡迎的設計作品！
有如混和結構建築的骨架，他們將鋼鐵和櫸木這兩種異材質巧妙呈現出「人工與自然」、「剛強與柔軟」、「冰冷與溫暖」三種迷人的對比，讓原先具有濃厚工業風格的設計，因圓滑的弧度與細緻的塗裝，呈現出另一種質樸的樣貌。
另一張外型摩登的Officina 鐵焊單椅，同樣是來自Magis與 Bouroullec兄弟聯手的作品，以幾世紀前的鍛鐵技術結合現代科技，非常適合疫情時居家工作時使用。此椅經過精算的力學平衡，讓整張單椅僅以四支鐵件即可撐起整座椅身，更重要的是，兄弟倆特意將椅座加寬，使乘坐時的舒適性大幅提升，不讓設計而造就正襟危坐的不便，同時也讓這張鐵焊單椅跳脫沉悶生硬的工藝表現，與大地素材共生共存。
編輯／Christine Chen
