安卓藝術於內湖的藝廊空間呈現旅德藝術家傅饒的大型個展《燃燒的圖像：傅饒 》。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
東西文化滋養下長出的跨文化創作
出生於北京、在青島成長，青年時旅居德國至今超過20年的當代藝術家傅饒，成長歷程中受到了東西方不同文化的薰染，從中國傳統山水畫的散點透視、書法，到集合巴洛克、古典主義和印象派特色的德勒斯登畫派，他的創作維度獨特而開闊，融合浪漫主義般色彩的筆觸、視覺上的強烈張力，激情也詩意地反映著其多元背景下的衝突與融合。
藝術家傅饒。（Photo Credit：安卓藝術）
綜觀傅饒早期到現在的創作，能發現作品皆貫穿著幾個核心：人與人和自然之間的關係，以及跨文化所產生的碰撞、抗爭與妥協。他在複雜的藝術形式與內涵中反覆探索，最後在創作中表現對生命本質的思考與人文關懷、創造出屬於自己的獨特美學。
（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
安卓藝術畫廊空間的首次傅饒個展
安卓藝術創辦人李政勇在初見傅饒作品時，深受畫中一股「放」的衝突吸引，便主動與身在德國的傅饒聯繫，於2017年開啟了至今長達六年的合作契機。繼2019年在台北當代與黨若洪的雙個展、協辦關渡美術館《光年：傅饒個展》等展覽之後，憑藉著多年的合作默契，安卓藝術此次以主辦的身分呈現《燃燒的圖像：傅饒 》，也是傅饒在安卓藝術新畫廊空間中的首次大型個展。
展場一隅。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
安卓藝術於去年將畫廊空間遷址至台北內湖，寬闊的場域使藝術家們的作品呈現更加彈性。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
《燃燒的圖像：傅饒 》請到德國知名藝評家克里斯多夫‧唐涅特（Christoph Tannert）擔任策展人，唐涅特同時也是柏林貝塔寧藝術村（Künstlerhaus Bethanien）的藝術總監，他去年編撰出版的《Dissonance: Platform Germany》收錄了德國和國際上70、80年代後重要的當代藝術家作品，而傅饒就是其中之一。
蘊藏炙熱生命力的圖像
《燃燒的圖像：傅饒 》以「燃燒」作為展覽題眼，點出傅饒溫文儒雅的外表下，對藝術創作懷著的炙熱情感，透過充滿生命力的筆觸向觀者傳遞藝術家內心的熱情；傅饒形容此次的展覽是一檔「給朋友的匯報」，分享他近年來的生活、關注議題和新的觀察思考，隨著30多件展出作品的創作年份觀賞，也能感受到他不同階段的心境變化。
（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
「我是對筆觸癡迷的藝術家」，傅饒如此形容自己。在最初的繪畫創作中，他曾以「醬油」作為顏料，表明其東方身分的同時，也開始探索畫材的表現效果；從鋁板到畫布，或光滑或粗糙的不同介面接納著傅饒率性中帶點細膩的筆觸，觀者似乎能從中感受到創作者揮筆當下的心境。
於鋁板上創作的早期作品。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
瀝青畫材表現出深褐色的獨特紋路。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
水彩創作。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
傅饒色彩鮮明的壯麗作品中，人像常以一種模糊的鬼魅形態呈現，他不刻劃出清晰的面貌，以此表現人物在精神層面的本質，從如此畫法中可見挪威畫家孟克對他的深厚影響。這些如詭形靈魂般的人物時而為畫中的主角，時而隱約地藏於畫的背景之中，勾勒出一個完整而獨特的幻妙世界，任憑觀者各自解讀。
傅饒作品中常藏著模糊的詭譎身影。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
在疫情後創作的《白馬湖》色彩強烈，傳遞人與人之間對於溫暖的渴望，另一幅《曇花》創作靈感則源於父母家的曇花，這兩件油畫展現傅饒那特徵性的肆意線條與飽和色彩，也彰顯出一種象徵主義的美學。展中最大的作品巨幅三聯油畫《夜宴》中，傅饒則以一貫的平遠透視法和大敘事結構描繪出精神世界的幻想，其中也融入許多儀式性與宗教性的符號，營造出一股混沌又壯麗的史詩感。
傅饒《白馬湖》 2023 油彩, 畫布 140 x 220 cm （Photo Credit：安卓藝術）
傅饒《曇花》 2023 油彩, 畫布 160 x 140 cm （Photo Credit：安卓藝術）
傅饒《夜宴》 2022-2023 油彩, 畫布（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
從畫作中能見到宗教性象徵。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
展覽中有一幅較清楚描繪出人像的作品《老水手》，傅饒盯著畫作一會後，道出一句：「說不定其他畫都是一場夢」，在如搖曳幻境的其他作品一旁，這位趴著似醒似夢的老水手，或許畫的正是當下階段的傅饒自己。
《老水手》2023 油彩，畫布（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
老水手說不定是藝術家對自我的投射。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
《窗外》是藝術家有意識的在作品中創造衝突，呈現一種謬想。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
創作草稿首次曝光
「作品是折射出我內心的一面鏡子」，在此次展中傅饒也首次展出多件草稿，他坦言就像是將自己最私密的部分展露，觀者可以從這些隨筆草圖中感受藝術家的另一面，仔細看也能發現巨幅油畫《夜宴》的草稿。
首次曝光的草稿。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
《夜宴》草稿。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
展覽中也也展出雕塑作品。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
傅饒 《山》 Mountain, 2023（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）
傅饒的作品有著引人入勝的魔力，充滿讓人目光留駐的地帶，在視線交錯中不斷重新定位。東方與西方、現實與夢境、冷靜與奔放，這位帶著跨文化生活經歷的藝術家，在衝突和對比中找到和諧的交點，以世界性的藝術向人們傳遞自己的內在景觀與哲思。
燃燒的圖像：傅饒
展期｜2023年10月14日—11月24日
地點｜安卓藝術（台北市內湖區文湖街20號1樓 ）
編輯／Kura Yang
