生命的過程就是一種高度的藝術，而藝術創作就存在於各種視角與生活經驗中，轉化出任何可能性。走進位於 Bhome Boutique的「阿咧的怪獸嗚~托邦」陶藝創作個展中，大大小小的怪獸是藝術家所創造出來的奇異城邦，而這位藝術家名叫阿咧，以各種幽默、樂觀的能量傳遞生活大小事。
本名為葉信泓的阿咧，是位話不多、創作能量豐富的陶藝與插畫家。其大學主修水墨創作傳統國畫組，讀書階段的壓抑成為他速寫本上的黑白怪獸，不過學院裡扎實的基本功，卻也讓阿咧先生對創作奠定了嚴謹的態度。畢業幾年後對立體創作開始產生興趣，源自於當時在台灣很流行的香港公仔，收入很拮据的他無法負擔價格昂貴的玩具，於是興起自己動手做的想法，他以手邊現有的紙黏土、保麗龍等素材製作了許多作品，受到身旁親友的好評，便嘗試參加比賽，並獲得首獎，漸漸地也強化了自己對於立體創作的信心。有了機會之門，同時也需要尋找合適的方法來實踐，轉作陶藝來自於某次經過社區大學櫥窗裡擺放的生活陶，他認為陶土與自己想創作「有生命力、有溫度」作品是相連結的，於是開始轉以陶土創作，一晃眼也過了12年。
在開展之前，MOT TIMES 與藝術家相約於 Bhome Boutique，由阿咧為我們一一介紹在他手中所創作出來的小怪獸。（Photography by 余松翰）
正能量會帶來好的開始，我的創作要讓大家快樂
正能量會帶來好的開始，我的創作要讓大家快樂
看似樂觀的阿咧先生說，畢業後從事插畫的那段時間因收入無法溫飽而變得消沈，也間接地影響著作品所呈現的氛圍，「編輯朋友曾說我的插畫作品看起來很哀傷，這也提醒了我負面情緒並不是想要傳達的意象；再者，我在社區大學學做陶土時，曾做了一隻很醜的怪獸，讓班上阿姨覺得太醜了而笑到流眼淚。」阿咧如此說道，這讓他深深感覺透過作品為觀眾帶來歡笑是很有成就感的一件事，自此，阿咧灌注正面態度在每個角色中，並分享他所創造出的怪獸生活，常常帶著他們外出吃早餐、在防火巷裡散步或是駐足觀察牆角的綠苔，搭配上輕鬆的書寫吸引了許多粉絲的關注。
大大小小的怪獸，各自以獨立的姿態、又可連結為一座互相依賴、滋養、共生的網絡。瞧！中間最大尊、將近100公分高的的宇宙小朋友像是守護著他的家園一般。（Photo Credit： MOT TIMES）
從怪獸的角度，也許他們不那麼壞
大大小小的怪獸，各自以獨立的姿態、又可連結為一座互相依賴、滋養、共生的網絡。瞧！中間最大尊、將近100公分高的的宇宙小朋友像是守護著他的家園一般。（Photo Credit： MOT TIMES）
從怪獸的角度，也許他們不那麼壞
觀看阿咧的作品，擬生物的形象讓人可自由串起對話，阿咧像是旁觀者一般，從平面到立體為它們建立了城邦，似獨立、卻又以群體的方式帶出彼此關係。這些可愛的群像，來自於對科幻、動漫題材的興趣，阿咧小時候愛看的超人力霸王，不同於一般孩子對於超人英雄式的崇拜，他反而對每次一出場就要被打、被揍的怪獸興起同情心。「如果換從怪獸的角度來看，他可能只是不小心迷路到地球來，誤把行道樹當作他愛吃的花椰菜，就被當作壞人了。」阿咧先生邊說邊露出憨厚的笑容，「也許他們也沒那麼壞。」他轉化著怪獸的心理狀態，就這樣形象憨厚的怪獸成了阿咧先生主要創作題材之一。
每件作品都展現出藝術家內心豐沛的情感與小宇宙，在展覽中可一探藝術家所留下的怪獸群、外星人與小船，擬生物形象與可愛的命名讓人不禁會心一笑。（Photo Credit： MOT TIMES）
把創作當健身，身強體壯心性圓融
相對於科幻題材的奇幻，阿咧以陶土來襯托出角色的溫度，如同他個人在歷經各種磨練之下對於未來世界的期望。對他來說，土是有生命的，「拿到土後我並不急著去塑形，而是順著它基本的形態出來後，讓它自己去發展成它自己想要的樣子。」乍聽之下很玄，卻是創作者與材料之間專屬的親密關係。
此外，阿咧也提到捏陶的過程要溫柔不急躁，窯燒期間的等待更是急不來，要隨時接受陶土所帶來的驚喜、驚訝甚至於破壞，它不像繪畫創作可以百分之百地呈現作者心中所想，因此得失心不能太重，也讓他的個性磨練地更加包容。隨著製作更大型作品的慾望，阿咧也得要扛抱更重的陶土，因此看似纖瘦的他笑說自己這12年來最大的外型變化就是變壯了。
是兔星人嗎？兔子的耳朵為什麼這麼尖？（左圖）而小熊是想要學功夫嗎？（右圖）創作量相當豐富的藝術家，每一次的創作藉由立體手感的製作過程抒發自身豐富的情感與想像。（Photo Credit： Bhome Boutique）
在阿咧的粉絲專頁中，可以看見他所分享的創作過程與內心小故事，也常常帶著怪獸們外出吃早餐、在防火巷裡散步或是駐足觀察牆角的綠苔，搭配上輕鬆的書寫吸引了許多粉絲的關注。（Photo Credit： Bhome Boutique）
怪獸博物館，阿咧先生的烏托邦
怪獸博物館，阿咧先生的烏托邦
為了要忠實表達怪獸的生命，手感的呈現是他創作時最在意的事情之一，可能是有跌倒過、戰鬥過的，阿咧先生笑說作品看起來是不對稱的，「雖不整齊，但整體是平衡的，也許右手比較長，但左腳就會讓他短一些。」此外，他也善用各種生活中常見的工具作為輔助，像是球棒、飯匙、梳子，透過器具所帶出的紋理讓造型更活潑生動，在上釉時也會刻意凸顯釉面的層次。
過去受限於經濟因素而在社區大學進行創作的阿咧，近年來將工作室與住家搬遷至安坑，並真正擁有自己的電窯機，他享受著與世隔絕的單純創作氛圍，如同作為一個旁觀者來描繪出他心中的想像，然而這種帶著疏離、有點衝突的形象，也反射出阿咧真性情，在靦腆少話當中，偶爾發揮出冷面笑匠功力，一如可愛的群獸總以正面能量來面對世界的複雜。
在試釉過程中的小怪獸們（左上圖與右圖）以及最像藝術家個人性格的大象多多，有四隻大象多多，組合起來的就叫做多多多多多多多多，是不是很可愛呢。（左下圖）（Photo Credit：阿咧先生想什麼）
在試釉過程中的小怪獸們（左上圖與右圖）以及最像藝術家個人性格的大象多多，有四隻大象多多，組合起來的就叫做多多多多多多多多，是不是很可愛呢。（左下圖）（Photo Credit：阿咧先生想什麼）
阿咧即將於陶博館舉行個展，並挑戰《陸上行舟》主題，創作出100艘不同造型的船，每艘船都長著腳，都有自己的個性與形象，他將不可能和想像化為真實，如同他正努力朝著自己的夢想，計劃在有霧有雨的地方蓋一座怪獸博物館前進。積極為怪獸醜陋邪惡形象撥反為正的他在這次由Bhome Boutique所策劃的個展「怪獸嗚~托邦」中，展出約30件大小不一造型各具特色的怪獸及動物，在充滿生活品味與家具家飾的空間中，作為怪獸的家長阿咧將帶你一同進入他腦海中的烏托邦。
Q：請問為何叫阿咧？
A：這名字取自於日文，意思是比較遠的那方、那裡的意思。
Q：請談談靈感來源？
A：關於靈感，我有一台「靈感產生器」，而這台產生器，就在我安坑的工作室。（靈感產生器一說出，不只編輯被唬得一愣一愣的，連策畫這次展覽的 Bhome boutique 負責人 Bruce 也曾被阿咧邀請去工作室看什麼是靈感產生器。）
我是忠實的科幻電影迷，只要是片中有關太空船電影，都會忍不住去看。像是電影《黑暗天際》裡綁架地球人、卻從頭到尾都沒有出現的外星人，電影裡緊湊安排的情節相當恐怖，而我就在當晚就捏了20隻的「黑森林騎士」。抑或是小時候看的《假面騎士》，我將令人畏懼和正義化身的兩個形象結合為一。
Q：創作過如此多的作品，你最喜歡的角色是什麼？那麼有什麼角色也代表著你？
A： 我覺得最像自己性格的作品是「大象多多」，多多是從插畫轉為立體創作的作品。這個創作來自於許多人總會問我為何想像力這麼豐富，因此我就以「想像力有多重（重量的重）」的有趣方式來切入，既然有重量的話就必須要以重量級角色來代表。我覺得大象圓圓胖胖的很可愛，然而想像力應該是輕飄飄地能讓你漂浮，並觀看著存在著很多有趣事情的世界。而最喜歡的則是榴槤刺蝟（流連忘返），名字和造型都很喜感的角色，榴槤是個奇妙的水果，和刺蝟混搭一下會如何呢？應該會榴槤（流連）忘返吧。
編輯/廖淑鳳
