人物 Interview

【2016 巴黎時尚家居設計展】讓設計「歸零」的神秘本能,2016 M&O 年度設計師 Eugeni Quitllet 專訪

他說自己是一個「設計宅」,希望透過設計完成他烏托邦的夢想,不過,烏托邦會不會只是不切實際的夢呢?來自西班牙的設計師 Eugeni Quitllet,日前獲選為 2016 年巴黎時尚家居設計展年度設計師,他透過對設計無限的熱情,樂於挑戰探索各類產品與空間,現在正一步步實現他心目中的設計理想國。
 
不過,每次說到 Eugeni Quitllet,總不免俗地提起他長達 10 年的設計合作夥伴菲利浦史塔克,對此 Eugeni 也不避諱地說,這是他過去設計的光環,「但都已經過去了」,現在,正是他走出自己設計路的時候,因此,這回難得的採訪,就讓我們聚焦在 Eugeni 的設計上,並與他展望設計的未來吧。
甫獲選為今年巴黎時尚家居設計展(Maison & Objet,以下簡稱為 M&O)年度設計師,Eugeni Quitllet 早已享譽全球,與菲利浦史塔克(Philippe Starck)長達 10 年的合作,讓人對這位來自西班牙伊比薩小島的設計鬼才充滿期待,更好奇他究竟有什麼過人的秘訣,能讓 Magis、Kartell、Alias、Driade、Vondom 等知名設計家具品牌都前仆後繼與他合作,放任他大玩材質與造型,一下飄在空中、一下玩玩木頭結合科技、一下又什麼都沒有。
 
MOT TIMES 這次直擊巴黎 M&O 現場,除了親眼看看 Eugeni Quitllet 綜合歷年作品所策劃的主題展覽「One of the Kind to infinity」,也逮到機會訪問他本人,談談為何 Eugeni 會形容自己是「Disoñador」(這字是什麼意思?下方 QA 揭曉)?以及他有什麼不為人知的神秘設計能力呢!
  
Q:從年輕時的默默無聞到現在享譽世界,你是如何用作品證明自己呢?
 
A:年輕時沒人知道我是誰,設計的心態也就不一樣,那時的我,設計是為了自己,用設計展示我的能力、試圖發明新的東西,並發掘材質的可能性。一步步,由小而大,直到遇到像 Magis 這樣大型的製造商,才足以將我的設計夢化為真實。這是每個設計師都會經歷的創作旅程。 
    
     
     
Eugeni Quitllet 最高知名度的作品,正是結合三張經典椅《Series 7》、《DSR》、《Tulip Armchair》特色的《Masters》。而從這張單椅,也可以看出 Eugeni 作品中特有的線條美感。(Photo credits:Kartell)

    
    
今年 M&O 會場上特別設置 MY M&O 專區,放置 Eugeni Quitllet 作品《Tabu Chair》供大家乘坐,原以為這是一張追求外表而「少東少西」的單椅,卻意外的舒適服貼,讓人相當驚豔。(Photo credit:Alias/MOT TIMES)

Q:你形容自己是「Disoñador」(西班牙文,形容設計師與夢想家的合體),但設計師要如何在面對現實的同時兼顧夢想呢?
 
A:這就要看你怎麼定義「現實」了。現實其實是夢想的投射,所謂的經濟效益或市場價值並不悖離夢想,兩者可以並存。對我來說,實踐「夢」的基本條件是要「為每個人設計」,因此在設計的過程中,必須讓每個環節的參與者滿意,無論對使用者或製造者,成品才會完整。
 
所以,當我說我是個夢想家,不是在描繪什麼幻想空間,而是一種對現實世界的自覺;我讓現實進入設計,並將它們放到同一個層次裡。
 
Q:當夢在你心中萌芽時,你是怎麼意識到並轉化成設計?有什麼祕訣嗎?
 
A:這我不能告訴你,這樣你就知道我的秘密,然後學我做一樣的事……哈哈哈。
 
我只是比較著迷於創造新的事物,當我開始一項新的計畫,我不會去想我已經做過的東西,而是把自己歸零;比如說設計椅子,我不會想我設計過什麼椅子,而是以「我從來沒設計過椅子」的心態去思考,然後問自己:「現在該怎麼做?」自然而然就會有新的念頭與設計產生。

     
獲選為 M&O 年度設計師對 Eugeni Quitllet 而言,絕對是個里程碑,而他也在今年 M&O 發表了新作《Dream Catcher》,呈現他對設計的態度。(Photo credits:2016 M&O)

     
了單椅設計,Eugeni Quitllet 對各類品項都相當感興趣,舉凡汽車、船、家具、眼鏡、耳機他都接觸過,今年更是與 Designerbox 合作發表了燭台《EVA》。(Photo credits:Designerbox
 
Q:我們曾經採訪過 Eugenio Perazza(Magis 創辦人)還有 Bobby Dekeyser(Dedon 創辦人),你都曾與他們(與品牌)合作過,這兩個人個性相當不同,Bobby Dekeyser 熱情且喜愛戶外活動,而 Eugenio Perazza 則是對設計有很多想法,當遇到不同類型的客戶時,你是怎麼調適與溝通的呢?
 
A:每個人都不一樣,品牌也是,這是必然的。
 
通常第一次合作的對象,我會先對客戶展現我的個性、創意和想法,客戶喜歡,合作就可以繼續。接著我們會一起工作,把彼此都想要的東西做出來。有些客戶沒有太多意見,我就會放比較多自我的創意;或像 Magis 這樣的品牌,有很明確的標準跟需求,就會有更多溝通討論的過程,成品也往往會超乎想像。
 
比如說和 Eugenio Perazza 合作,最初的成品我以為很 OK,但他一點也不喜歡,我還跟他說:「你聽著,我沒空在這邊等你鬧脾氣,你總有一天要決定到底要什麼!」回去後我自己苦思整晚,乾脆把東西統統拿掉、讓設計歸零,隔天再拿給他看,沒想到他說:「這就是我要的,Nothing,什麼都沒有。」
 
我那時心想:「真的假的?什麼都沒有的椅子?」而《Zartan》這張椅子就這樣誕生了,一張什麼都沒有的椅子!而我必須說,這張椅子真的是「Shit!Man~太棒了!」

     
    
《Zartan》雖然是一張外表「什麼都沒有」的椅子,但其材質卻是歷經多年才研發完成,採用液體木材(Liquid Wood)為材料,不僅可被生物分解,還能回收再利用,也改善過去人類因過度使用不良塑膠,而造成的過敏與致癌問題。(Photo credits:Magis)

Q:你都怎麼讓自己歸零? 
 
A:嗯……這是一種本能。
 
就像是先深深的潛入海底,再讓自己浮起來回到海面,我無法解釋,就是一種本能。
 
     
對 Eugeni Quitllet 而言,設計像是在茫茫大海中找靈感,靈光乍現的那一刻,就像是從海底浮出海面的感覺,或許也是這樣,他的形象照或產品照,總會偷偷把海豚玩偶放置其中。(Photo credits:Eugeni Quitllet

Q:你還會想和他合作嗎?
 
A:當然。
 
Q:不會覺得是惡夢嗎?
 
A:絕對是!(笑)
 
創作本身就是一場惡夢,也是設計師的夢;惡夢只發生在晚上,而晚上就是所有創意和趣味想法萌生的魔幻時刻。你看現在,白天時的我有趣嗎?(大笑)
 
    
(旁白設計)Eugeni:你說,我有趣嗎?(編按:其實 Eugeni Quitllet 本人相當愛開玩笑,也很喜歡揶揄自己,不過採訪當天,因為稍晚還有一場公開演講,因此訪談時,他顯得有點緊張與拘謹。)(Photo credit:Govin Sorel)
 
Q:我們發現你用很多黑白元素來呈現 M&O 的展覽,有特殊的原因嗎?
 
A:我不想要特別強調某個物件或裝飾,或因為特定顏色突顯某件作品;我想用最簡單且直接的方式去呈現每件作品的設計與造型,黑白空間能讓所有東西陳列在同一個層次,誰都不會搶走別人的丰采。
 
     
      
     
Eugeni Quitllet 將歷年代表作品集結策劃的主題展覽「One of the Kind to infinity」,是一個全黑不大的空間,因為簡化空間與色彩,而能讓參觀者得以聚焦在其作品上。(Photo credits:MOT TIMES、Govin Sorel)
 
Q:現在很流行「在地化」的設計,你怎麼看這個趨勢?
 
A:我不會用在地化去思考,設計是國際化的,應該用全球化而非特定文化的思考方式去創作,設計應該是大家都可以用,沒有文化界限的。
 
Q:對於 M&O 這次頒給你年度設計師有什麼感想?一般來說,這個獎大多頒發給產品設計師,關於這點你同意嗎?
 
A:我認為 M&O 頒發這個獎項,並不是要歸類設計師的屬性,純粹是認同我的作品與想法,以及認可這件設計是全新且具原創性的;透過 M&O 這個平台,讓全世界看到他們認可的作品。
 
對我來說這就像是認證,代表我的作品有走在對的道路上,且足以被稱為「好設計」。工作這麼多年,能有機會證明我的設計是好的當然很棒,同時我也可以開始嘗試別條路、用別的方式思考,看看會不會有新的靈感和作品出現,這是設計好玩的地方!
 
更多 Eugeni Quitllet 作品欣賞

   
《Out/In》系列。(Photo credits:Driade)

   
   
《Ring》系列。(Photo credits:Driade)

   
《LOU READ》。(Photo credits:Driade)

   
戶外家具系列《INJOY》。(Photo credits:Dedon)

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