匯集超過兩千本攝影、藝術書!在街角的攝影書店 moom bookshop,遇見與影像邂逅的靈感空間
忠孝東路上人車嘈雜,想不到轉個彎就是恬靜的小巷,位在街區轉角的攝影書店 moom bookshop 是所有攝影迷的必訪小店!外牆一面潔白、落地玻璃門上寫著正展出的攝影書展,陽光流溢於書架,有人靜靜翻閱,有人上前詢問是否販售尋找已久而不得的書目。
moom bookshop 成立於 2016 年,兩年後由網路轉為實體書店,在巷弄裡落地生根,默默搜羅來自世界各地的攝影、藝術書,舉辦多樣主題的展覽。在書店生存不易的年代為何要做這麼多?除了懷抱著老靈魂,喜愛觸碰書本的手感,他們更想帶給台北一隅感受攝影本質的機緣。
MOT TIMES這次邀請店長 Lynna,與我們分享這些日子中,她在攝影書店觀察到的事。
moom bookshop 成立於 2016 年,兩年後由網路轉為實體書店,在巷弄裡落地生根,默默搜羅來自世界各地的攝影、藝術書,舉辦多樣主題的展覽。在書店生存不易的年代為何要做這麼多?除了懷抱著老靈魂,喜愛觸碰書本的手感,他們更想帶給台北一隅感受攝影本質的機緣。
MOT TIMES這次邀請店長 Lynna,與我們分享這些日子中,她在攝影書店觀察到的事。
即使再偏門也想進這些書!提供人與書本相遇的機會,才是書店存在的意義
推開門、踏上門階,彷如步入一個處處驚喜的白盒子!moom bookshop 有感於在台灣難以尋獲某些非主流或新稅的攝影書,經營至今他們不斷拓寬類型、嘗試不一樣的選書。光是店內的攝影書就高達兩千多本,從海內外著名攝影師的經典作品,到偏門的藝術書或手工感濃厚的 zine,應有盡有。
Lynna 笑說他們選書相當隨性,其實沒有特定的方向,「也許是客人曾詢問過、或覺得大家可能會有興趣的書,或是真的很冷門也會進個一兩本試試水溫,不會因為『無人機年鑑』沒人看就不進(笑),因為你永遠不知道會有不會有人真的喜歡這樣的東西。」
Lynna 笑說他們選書相當隨性,其實沒有特定的方向,「也許是客人曾詢問過、或覺得大家可能會有興趣的書,或是真的很冷門也會進個一兩本試試水溫,不會因為『無人機年鑑』沒人看就不進(笑),因為你永遠不知道會有不會有人真的喜歡這樣的東西。」
新加坡雜誌 Werk 與藝術書籍出版社 Steidl 合作製作的《WERK N°23: Masaho Anotani》,是一本以插畫為主的藝術書。書籍裝幀以封箱膠帶將攝影書包裹著,閱讀前必須先劃開膠帶,相當有趣。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
(上)moom bookshop選書多元,近期選進了一本較為偏門的無人機年鑑,搜羅至2016年為止世界各地的無人機樣式。
(下)《Space Dogs》則是類似檔案性的照片,拍攝第一隻上太空的狗狗,與為了紀念牠發行的各式各樣周邊商品。而當初選入這本書,其實是因為團隊中有人是太空迷!
(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
(下)《Space Dogs》則是類似檔案性的照片,拍攝第一隻上太空的狗狗,與為了紀念牠發行的各式各樣周邊商品。而當初選入這本書,其實是因為團隊中有人是太空迷!
(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
除了選書多元,在書店陳設上也刻意營造平易近人的氛圍。大家對攝影書的印象,常是一層堅硬精裝的書皮包覆著內頁,但 moom bookshop 希望讀者來這裡不必太嚴肅,對攝影書的想像也可以更豐富,所以入口處除了放置新書,也會有些有趣的攝影集。店內的書籍則隨著展覽與時事脈動,時常變動陳列方式,讓讀者有更多不同的欣賞機會。
入口處有許多有趣的書籍,如《3DPRK》(立體的朝鮮)讓讀者們可以拿起3D眼鏡觀看照片。這樣的細節瑣碎微小,卻是moom bookshop長期默默觀察顧客習慣而逐漸微調,希望讓攝影書不再是個有距離感的藝術。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
從展覽撫慰人們的徬徨,帶給年輕的創作者方向
moom bookshop 最引人注目之處莫過於店內的展覽角落,每過一段時間就會換上新的展覽,有濱田英明〈DISTANT DRUMS〉、森山大道〈紀錄1972-2020〉等攝影師個展;也有像上期關注社會議題的〈SEEN/UNSEEN:身份探索的影像碎片〉。
策劃展覽並非易事,moom bookshop 團隊花費了許多心力與出版社、藝術家反覆討論,除了深入了解每一本攝影集,也會嘗試以觀者可能會有的疑問切入,往往最後都能挖掘出影像背後更多的故事。
除了展覽區,中央的玻璃書櫃也會隨著近期社會上大家關注的議題而改變。如現在其中一區展設與香港有關的書籍,選集從拍攝1950-60年代商辦大樓的《街頭街尾》、到與近期抗爭相關的數本攝影書。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
壁面的書櫃則珍藏著來自歐美、東南亞、日本、台港澳的書籍。moom bookshop 隨時因應展覽、時事,調動著書籍的陳設,所以每次來可能都會有新的發現!(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
如當期展覽〈地下鐵日記:村上仁一攝影展〉,在事前聯繫時,攝影師曾他們深聊一段心路歷程:村上仁一在學生時期曾得過一件攝影大獎,但與此同時,他其實也對人生感到十分徬徨,大一、二時因而以拍攝為目的,像背包客一樣獨自出國旅行,然而旅途中卻意外生了場重病,只能躺在飯店裡。
「村上聊到當時飯店中的電視正播著《里斯本的故事》,腦中想著自己一人來到他方,若仍一事無成,那為何還要遠行?若在東京無法攝影,來到國外又有何用呢?這想法雖與電影無關,但他分享時,腦中就突然蹦出了這個畫面。因為生活中發生的每一個細小的故事,才組成現在的他。我想在剛開始創作的階段,應該有滿多創作者會有同樣的迷惘。」說起當時攝影師分享的故事,Lynna 好似感同身受般,眉頭微微蹙起。
「每個藝術家都有不同的故事,這些故事說不定也可以帶給台灣年輕的創作者、對攝影好奇的人看到不一樣的人生觀,是滿有趣的事。」這似乎也是 moom bookshop 為何開店至今始終堅持策展、不曾間斷的原因之一。
(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
書店也從讀者身上發現不同領域的書,成為文思流動的空間
書店也從讀者身上發現不同領域的書,成為文思流動的空間
「每一檔展覽都會吸引到不一樣的族群,像濱田英明、奧山由之就是比較年輕的族群,如果像90年代的攝影師 Takashi Homma,就會吸引到年紀比較大一點的族群,不一樣的展覽會遇見很不一樣的人,」他們也不只讓讀者單向吸收,moom bookshop展覽與選書一樣都抱著開放的心態,隨著遇到的事、遇見的人自然流動,「我們也因為不同的客人了解不同領域的書、發現我們可能沒想過的東西。」
6/6 - 7/5 moom bookshop 於店內展出〈地下鐵日記:村上仁一攝影展〉。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
moom bookshop 避開人流嘈雜的馬路,且特意選在有雙入口的小巷轉角,希望即使頻繁進書也不會打擾到讀者閱讀。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by 余松翰)
在疫情期間,moom bookshop 也曾推出線上展覽,讓大家遠距離也能從影像中獲得靈感。不過對攝影集與藝術書而言,紙張的氣味、觸感,及實際看見書籍的編排、裝幀的巧思,都是在透過真實的空間才能與人產生連結,也讓他們堅信實體書店在當代還是有難以輕易被取代的價值。
生活解禁後,他們除了於店內展出〈地下鐵日記:村上仁一攝影展〉,也為同個街區的 MOT CAFE 明日咖啡精選一系列書夏日選書。店長 Lynna 不僅是攝影迷,也是個建築迷呢!這次她特別分享多本有趣的攝影書,快到書店與咖啡廳觸摸書本,翻閱攝影師的世界觀,為生活帶來不一樣的想像!
店長特別推薦!三本建築迷必讀攝影書
1. 日本代謝派經典建築《Project Japan》
Lynna:「日本當時是戰敗國,二戰後產生很多破壞性、反西方的東西,在建築類『代謝派』是當時很具有未來性的運動,雖然很多東西不一定真的可以實踐出來,但概念是非常有趣的。《Project Japan》是由荷蘭建築師 Rem Koolhaas 和瑞士策展人 Hans Ulrich Obrist 共同編輯,裡面資料很豐富,我很喜歡這本(笑),很適合帶回家慢慢研讀;另外也可以搭配《1972:Nakagin Capsule Tower》中銀膠囊塔的照片閱讀,這也是代謝派時期的作品。」
(Photo Credit:moom bookshop)
(Photo Credit:moom bookshop)
2. 《Le Corbusier – 5 Architectures》從細節觀看柯比意法國建築作品
Lynna:「我也很喜歡柯比意的建築,《Le Corbusier – 5 Architectures》的攝影師一直以來都以拍攝地景、建築為主,特別的是他選的不是柯比意最有名的建築,但是運用光影的流動、視角的些微變化,使得擷取的畫面不同,氛圍也不一樣,你會感覺好像可以隨著影像進進出出那些地方。」
(Photo Credit:moom bookshop)
3. 南印度電影院的混合主義《Hybrid Modernism》
Lynna:「《Hybrid Modernism》這本是因為我們同事很喜歡電影院,一直很想要這本書(笑)。它收入南印度1950-70年代城市、鄉村的電影院,建築外觀就有點像前導,帶你進入電影的狀況,你仔細翻閱會發現,所有電影院的外觀都像舞台一樣超級華麗!也因為印度曾被殖民過,你可以看到他們的建築其實融合了一些對西方的憧憬,這些東西隨著都市發展越來越多是被拆掉的,其實也越來越看不到,所以我也覺得這件德國藝術雙人組的作品很有趣!」
3. 南印度電影院的混合主義《Hybrid Modernism》
Lynna:「《Hybrid Modernism》這本是因為我們同事很喜歡電影院,一直很想要這本書(笑)。它收入南印度1950-70年代城市、鄉村的電影院,建築外觀就有點像前導,帶你進入電影的狀況,你仔細翻閱會發現,所有電影院的外觀都像舞台一樣超級華麗!也因為印度曾被殖民過,你可以看到他們的建築其實融合了一些對西方的憧憬,這些東西隨著都市發展越來越多是被拆掉的,其實也越來越看不到,所以我也覺得這件德國藝術雙人組的作品很有趣!」
(Photo Credit:moom bookshop)
其實在開實體店前,就有很多人會想到 moom 的工作室看書,當初只是想著讀者有更多元接觸攝影書的機會,冷門的書籍也不會跨海來台卻這輩子再也沒機會被翻閱,如今 moom bookshop 即使已是台北人尋書時會想起的店家,他們卻不曾改變初衷,反而領著讀者發現更多影像背後的人性與社會脈絡,透過與藝術家對談、舉辦展覽,讓相紙有了雙向交流。
想知道接下來的展覽是什麼嗎?他們笑說自己也不確定,開放的心態在剛好的時間,遇到剛好的人,隨著緣分促成一場場令人驚喜的展覽。
▌地下鐵日記:村上仁一攝影展
展期:2020/6/6 - 7/5
地點:moom bookshop(台北市大安區忠孝東路三段251巷8弄16號)
連結:https://moom.cat/tw/exhibition/subway-diary
▌明日咖啡夏日攝影書展 | Summer date with moom bookshop
展期:2020/6/3 - 6/24
地點: MOT CAFÉ 明日咖啡 忠泰美術館店(台北市大安區市民大道三段178號)
▌延伸閱讀
-在咖啡香與閱讀中感受寧靜,一起到MOT CAFÉ明日咖啡 x moom bookshop 夏日攝影書展找尋靈感
▌地下鐵日記:村上仁一攝影展
展期:2020/6/6 - 7/5
地點:moom bookshop(台北市大安區忠孝東路三段251巷8弄16號)
連結:https://moom.cat/tw/exhibition/subway-diary
▌明日咖啡夏日攝影書展 | Summer date with moom bookshop
展期:2020/6/3 - 6/24
地點: MOT CAFÉ 明日咖啡 忠泰美術館店(台北市大安區市民大道三段178號)
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