新北市美術館 2026 展覽亮點：從薩拉切諾《共織宇宙》到《棉線與石頭》與林克恭，以地方回應世界
新北市美術館公布2026年展覽藍圖，從托馬斯．薩拉切諾台灣首次大型個展《共織宇宙》、回望新北產業記憶的《棉線與石頭》，到前輩藝術家《林克恭個展》，以永續、地方與藝術史為軸線，勾勒以地方回應世界的定位。
自 2025 年 4 月開館以來，新北市美術館持續以研究典藏、展覽策劃、教育推廣與公共參與為核心，逐步建立一座立基新北、同時與國際對話的現當代美術館。作為新北市首座公立美術館，新美館以「全民美術館」為理念，希望成為一個願意傾聽、鼓勵參與，也能與社會共同思考藝術如何回應時代的公共場域。開館至今，已吸引超過七十萬人次參觀，顯示出這座新美術館正逐漸成為城市的重要文化節點。
（圖片提供：新北市美術館、Photography by 濱田英明 HAMADA Hideaki）
新美館的展覽與計畫，以「城市美學」、「新北與臺灣藝術史」、「當代跨域創作」與「全民藝術推廣」為四大方向，從研究出發，串連策展、典藏與公共行動。過去一年，無論是回望地方文化脈絡的典藏研究展，或是回應城市與身體經驗的當代策展，都逐步形塑出新美館以城市為方法、以公共性為導向的策展輪廓。
新北擁有多元而豐富的人文與產業歷史，也孕育出獨特的視覺文化。2026 年，新美館將延續對常民文化與民間藝術的長期研究，策劃多檔與地方密切相關的展覽。
《棉線與石頭》作品依序為：陳豪毅（Akac Orat），〈藤之路〉（o lalan no oway），2023，作品截圖；黃博志，〈七個在海上的人：棚仔〉，2019-2023，作品截圖；Nii Nami，〈裹山〉，作品細節；jiandyin，〈魔山：藍的本體論〉，作品截圖。（皆為新北市美術館提供）
其中，《棉線與石頭》（展期2026年2月7日至6月14日）從新北的紡織與礦業歷史出發，透過物件、影像與檔案，將地方生產經驗與全球文化流動並置，勾勒一座持續生成、與世界連結的「進行中的博物館」；《民間／攝影：紀實影像的敘事生成》（展期2026年7月18日至11月15日）則以臺灣攝影史為基礎，重新思考「民間現場」在影像與歷史中的意義；「主題典藏展」（展期2026年5月9日至8月2日）也將以民間藝術為核心，呈現跨世代藝術家對常民文化的不同回應。
《民間／攝影：紀實影像的敘事生成》作品依序為：梁正居，〈鹿港．黃家老宅〉，1974；姚孟嘉，〈桃園．龍潭〉，1982；張照堂，〈艋舺〉，1978。（皆為新北市美術館提供）
「主題典藏展」郭東榮，〈銀座祭舞龍〉，油彩、畫布，1983。（新北市美術館提供）
而《林克恭個展》（展期2026年10月17日至2027年2月14日）則是新北重要前輩藝術家林克恭的首次大型研究型回顧展。透過家族捐贈的大量作品與文獻，展覽將呈現他從地方走向國際的創作軌跡，也讓典藏與研究成為重建公共記憶的重要方式。
《林克恭個展》林克恭〈年輕男子肖像〉，新北市美術館典藏。（新北市美術館提供。）Kac-Keong Lim, Young Man, NTCAM Collection. (Courtesy of NTCAM)
《林克恭個展》林克恭作品捐贈儀式現場展示精選作品。（新北市美術館提供，攝影：蔡耀徵）
《林克恭個展》林克恭〈湖光山色〉，新北市美術館典藏。（新北市美術館提供。）Kac-Keong Lim, Hills ＆ Lakes, NTCAM Collection. (Courtesy of NTCAM)
在全球面臨氣候變遷與生態危機的當下，新美館也將永續作為 2026 年的重要策展關鍵字。年度重點之一，是阿根廷裔藝術家托馬斯．薩拉切諾在臺灣的首次大型機構個展《共織宇宙》（展期2026年3月21日至9月6日）。他以藝術結合科學與生態研究，引導觀眾重新思考人類與非人世界的關係。
《托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙》，作品〈算法．韻律〉。（新美市美術館提供）
《托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙》，作品〈空氣太陽博物館〉。（新北市美術館提供）
《托馬斯．薩拉切諾：共織宇宙》，作品〈與空氣時代帕查一同飛行〉。（新北市美術館提供）
另一檔大型展覽《Undo Planet》（暫定名，展期2026年12月26日至2027年4月18日）則由韓國善宰藝術中心總監金宣廷策劃，邀集臺灣與國際藝術家，透過跨地域與跨社群的創作，回應氣候危機下的解構與再生想像。兩檔展覽共同讓美術館成為討論、反思與共感的場域。
為鼓勵創作實驗，新美館 4A 計畫空間將呈現新世代藝術團體「其實你不懂我的心」的《如果這都不算 AI，我有什麼好 Bi》（展期2026年1月17日至4月12日），以及劉玗與吳思嶔的《冥王星在天蠍座》（展期2026年8月29日至11月22日），從語言、科技與世代經驗出發，探索當代創作的多重可能。
《如果這都不算 AI，我有什麼好 Bi》主視覺（新北市美術館提供）
《冥王星在天蠍座》展覽示意圖。（新北市美術館提供）
在教育與推廣方面，B1「探索基地」將推出《發生什麼事？》教育型展覽（展期2026年5月16日至11月8日），邀請藝術家以影像、聲音、行動與空間裝置，引導觀眾重新思考「什麼是創作」以及「我們為何需要藝術」。
《發生什麼事？》劉文瑄，〈塗畫小屋〉，2026。（新北市美術館提供）
展望 2026 年，新北市美術館將持續整合研究、典藏、策展與公共行動，回應新北的歷史紋理，也積極參與國際藝術對話。透過跨域合作與永續策展，新美館期待成為一座不只展示藝術，更能傾聽社會、連結社群，並與世界共同思考未來的公共文化平台。
新北市美術館
地址：新北市鶯歌區館前路300號
https://ntcart.museum/
新美館的展覽與計畫，以「城市美學」、「新北與臺灣藝術史」、「當代跨域創作」與「全民藝術推廣」為四大方向，從研究出發，串連策展、典藏與公共行動。過去一年，無論是回望地方文化脈絡的典藏研究展，或是回應城市與身體經驗的當代策展，都逐步形塑出新美館以城市為方法、以公共性為導向的策展輪廓。
以典藏與研究為起點，重新看見地方的藝術史
新北擁有多元而豐富的人文與產業歷史，也孕育出獨特的視覺文化。2026 年，新美館將延續對常民文化與民間藝術的長期研究，策劃多檔與地方密切相關的展覽。
其中，《棉線與石頭》（展期2026年2月7日至6月14日）從新北的紡織與礦業歷史出發，透過物件、影像與檔案，將地方生產經驗與全球文化流動並置，勾勒一座持續生成、與世界連結的「進行中的博物館」；《民間／攝影：紀實影像的敘事生成》（展期2026年7月18日至11月15日）則以臺灣攝影史為基礎，重新思考「民間現場」在影像與歷史中的意義；「主題典藏展」（展期2026年5月9日至8月2日）也將以民間藝術為核心，呈現跨世代藝術家對常民文化的不同回應。
而《林克恭個展》（展期2026年10月17日至2027年2月14日）則是新北重要前輩藝術家林克恭的首次大型研究型回顧展。透過家族捐贈的大量作品與文獻，展覽將呈現他從地方走向國際的創作軌跡，也讓典藏與研究成為重建公共記憶的重要方式。
以永續為核心，展開與世界的藝術對話
在全球面臨氣候變遷與生態危機的當下，新美館也將永續作為 2026 年的重要策展關鍵字。年度重點之一，是阿根廷裔藝術家托馬斯．薩拉切諾在臺灣的首次大型機構個展《共織宇宙》（展期2026年3月21日至9月6日）。他以藝術結合科學與生態研究，引導觀眾重新思考人類與非人世界的關係。
另一檔大型展覽《Undo Planet》（暫定名，展期2026年12月26日至2027年4月18日）則由韓國善宰藝術中心總監金宣廷策劃，邀集臺灣與國際藝術家，透過跨地域與跨社群的創作，回應氣候危機下的解構與再生想像。兩檔展覽共同讓美術館成為討論、反思與共感的場域。
以跨域實驗，連結新世代與全民參與
為鼓勵創作實驗，新美館 4A 計畫空間將呈現新世代藝術團體「其實你不懂我的心」的《如果這都不算 AI，我有什麼好 Bi》（展期2026年1月17日至4月12日），以及劉玗與吳思嶔的《冥王星在天蠍座》（展期2026年8月29日至11月22日），從語言、科技與世代經驗出發，探索當代創作的多重可能。
在教育與推廣方面，B1「探索基地」將推出《發生什麼事？》教育型展覽（展期2026年5月16日至11月8日），邀請藝術家以影像、聲音、行動與空間裝置，引導觀眾重新思考「什麼是創作」以及「我們為何需要藝術」。
邁向以永續為核心的美術館未來
展望 2026 年，新北市美術館將持續整合研究、典藏、策展與公共行動，回應新北的歷史紋理，也積極參與國際藝術對話。透過跨域合作與永續策展，新美館期待成為一座不只展示藝術，更能傾聽社會、連結社群，並與世界共同思考未來的公共文化平台。
新北市美術館
地址：新北市鶯歌區館前路300號
https://ntcart.museum/
