過去倫敦男裝活動總是掛名於每年 2 月與 9 月的倫敦時裝週下,挪出時裝週的最終日命名為「倫敦男裝日」(Menswear Day),並將大大小小的男裝品牌擠在一天辦活動。由於時間短促又夾在倫敦女裝品牌、以及緊接開跑的米蘭時裝週之間,許多媒體與採購早已前往米蘭觀秀。倫敦縱有再新穎、精美的男裝設計,也為時尚的急速洪流淹沒。
因此,英國時尚協會今年首度嘗試將 2013 年春夏男裝活動獨立至 6 月中舉辦,並將其命名為「London Collection: Men」,試圖與倫敦時裝週(London Fashion Week)區別。此舉除響應 2012 年英國國家慶典與奧運宣傳外,同時希望帶來更多外界的目光與市場商機。其中最顯著的例子,便是與中國 GQ 合作,在男裝週首日介紹中國當紅時尚設計師——周翔宇(Xander Zhou),吸引大批亞洲媒體與消費者矚目。
男裝成為新時尚戰場
2 月才結束女裝秀、6 月就得準備男裝,這對各大品牌與設計師們而言,幾乎是件不可能的任務。不少品牌如 Christopher Kane,到最後一刻才宣告只針對採購團舉行小型展演;又如,Tom Ford 甚至只有私人性質的晚宴。雖然如此,英國各大媒體、商家,甚至名人卻給予男裝週全力支持。不僅以高級訂製男裝老店群聚而聞名的 Silver Row 商家紛紛參與,連 Paul Smith、Burberry,以及 TOPSHOP 集團下的 TOPMEN 等國際品牌,也不落人後地加入男裝週行程。各界名人如 Alexa Chung、《國際先驅論壇報》(International Herald Tribune)時尚主編 Suzy Menkes、知名部落客 Diane Pernet,以及資深時尚評論家 Tim Blanks 等,皆為時裝秀前排的座上賓。
然而,這次男裝週最受矚目的,無非是由 TOPMEN 贊助、東倫敦時尚教母 Lulu Kennedy 主導的 Fashion East 計畫。
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關於 Lulu Kennedy 的神話無數,最為人津津樂道的是在 1996 年時,東倫敦著名的興藝文集散地——老楚門酒廠(Old Truman Factory)所有者找上門,請她幫忙將這個廢棄的酒廠重新整頓為藝文特區。相較於台北華山藝文園區或北京 798 藝術村的劃地發展模式,老楚門酒廠藉由 Lulu Kennedy 的手腕,將廠內的閒置空間以低廉的價格出租給當時許多剛起步的設計師們,以酒廠所在的紅磚巷(Brick Lane)為中心,逐漸帶動整個東倫敦的藝文發展。當年的新人設計師如 Christopher Kane、Jonathan Saunders 等人,如今早已成為時尚圈的當紅新星。而 Lulu Kennedy 在 2000 年則進一步發起 Fashion East 計畫,更有效率的支持新銳設計師們。
用宏觀視野栽培新銳
Fashion East 除了主動與他們感興趣的設計師連繫外,每季另舉行公開徵選。選秀過程嚴格卻相當具前瞻性,申請的設計師不但須具備足夠的天份與美感,還得擁有自己的工作團隊和完整的生產線。此要求為確保 Fashion East 旗下的設計師們,理解縱使自身是初生之犢,也清楚個人市場價值與立足點。因為時尚工業現實且殘酷,只會埋頭繪製設計圖卻不懂生產與行銷的設計師,每一秒都可能被淘汰。Fashion East 的嚴格把關令他們誕生許多黑馬,如:Simeon Rocha 以及 Christopher Shannon 等新秀。
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靜態裝置展覽裡,Tom Lipop 色彩繽紛的睡衣款式或許是最有趣的設計。不知是否受殭屍男孩(Zombie Boy)影響,Tom Lipop 晉用拉丁風情的男模特兒,為他們畫上骷髏濃妝,放入宛若棺木般的木櫃中,並獻上鮮花美酒。用這情境來襯托這一季靈感源自英國中產階級睡服,以及啟發自美裔墨西哥人的 Cholo Movement 的設計。這些以睡服款式為基底、大量採用墨西哥鮮豔色彩與傳統刺繡工藝的手法,是非常有趣的結合,它們融合「規範」與「革命」兩種衝突元素。
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如此衝突的組合,卻神奇地被放置在同一物件上;歡騰的墨西哥色彩與睡服華麗的絲絨材質,彷彿在歡慶墨西哥的亡靈節,又同時隱隱約約透露 Fashion East 的叛逆精神:一如這些被 Lulu Kennedy 發掘的時尚新鬼才們。
編輯/陳秉松