不曉得大家上週末有沒有前往新一代設計展現場，感受台灣新銳創意的活力呢？為期4天的第32屆新一代設計展已於昨日落幕。一如既往，這4天來，參加新一代的人潮從捷運站就開始湧現，而展覽會場外更是未到展場開放時間，就已排滿購票的學生民眾，會場內的人流更是從開展那刻起就不曾稍減，特別是熱門的學校（如實踐、台科大等校）或作品前，光是等待創作者解說作品，就要等上好些時間。
 

第32屆新一代設計展會場。（Photo credit：台灣創意中心）
 
綜觀今年的新一代設計展，工業設計類的作品在主題選擇上仍是以文化傳統、醫療設備、銀髮族照護、善待環境、運動休閒等為主，而兒童家具類型的作品件數也不算少，但是因為現場作品數量龐大，因此屬於小型的作品如餐具等，便容易在觀賞過程中被略過而少被詢問。另外此屆作品在材質的使用上，未見太多突破創新之處。
 
視覺與包裝設計類的作品，依舊以文創類商品為大宗，不過在此想特別提一下中原大學商業設計學系的作品，其展場內參觀人數雖不如其他學校，但就其作品題材而言，卻是相對顯得多元（也可說有點冷門）且具社會性，如外籍新娘、教育、背包客等在其他學校幾乎不曾看見的議題，卻都是中原商設學生的創作主題，而最後作品《為什麼外國背包客不來台灣？》獲得了新一代設計獎的數位多媒體設計類銀獎。

銘傳商設以 「快樂設計」作為展場規畫主題，強調設計的隨心所欲，要快樂創作才會有好設計，而鮮豔的配色也帶出了參展學生的青春活力。

長久以來，大量的人潮、擁擠的會場幾乎與新一代設計展畫上等號，在這樣擁擠的空間中，確實難讓人靜下心來觀看作品，因此展場的動線規劃在新一代設計展裡就顯得重要，因此今年MOT/TIMES編輯群在盡力逛過會場後，一致認為台灣科技大學在展場的動線規劃上最為出色，展場以高低位階的落差引導參觀動線，且將類別相近的作品置於同區，讓參觀者在欣賞作品時，可以更快進入其所營造的情境之中。

    
實踐大學服裝設計學系的展場空間設計，也展現出此科系的獨特性與吸睛力，而實踐產品設計學系展場中，則是可見到多件以概念性為主，或是異材質結合的作品。總是外界關注重點的實踐大學，在19日公布的新一代設計獎中，也獲得了不少獎項。（不過編輯在實地探訪過實踐展區後，卻覺得有不少作品有似曾相識之感，因此較難以引起共鳴。）

    
不過，實踐大學的《TINY SENSE》卻是讓人印象深刻，《TINY SENSE》將許多日常生活中被忽視的小物件放大，並改變它們的功能性，賦予這些小物件新樣貌，讓人開始以新的角度體會生活。

而學生於會場上大肆販賣商品，也一直是新一代設計展較為人所詬病的現象，但在此屆設計展中可說改變甚多，幾乎不見大聲叫賣商品的學生，因此參觀者得以將焦點置於作品之上，而若有想要購買其作品的民眾，商品與標價多被置於不明顯的角落，不會讓商品搶了設計作品本身的風采。

台科大的作品《台灣使用手冊》，以中、日、英三種語言，製作台灣生活手冊，以非常貼近台灣人生活的觀點與幽默口吻介紹台灣，也道出台、美、日三個國家民情的差異。 

台科大學生作品《泡泡怪獸 公園親子泡泡機》，小朋友可以在公園裡，踩著會冒出泡泡的運動設施，達到運動的樂趣。

北科大學生的作品完整性頗高，但是表現持平，並未有太讓人驚豔的作品。此為作品《拜枋》，以掃墓祭祖為創作主題，將掃墓時所需物件，全部放置於手提盒裝內，讓掃墓祭祖前的準備變得較為輕鬆。

另外值得讚揚的是，今年新一代設計展上，不乏看見許多有趣、具原創性與完整性，且試圖從根本處解決生活現況的作品，這也難怪台灣設計總是國外設計獎項的常勝軍，但也帶出台灣設計環境的斷層問題，這些獲得肯定的作品，未來又有多少有機會量產並成為商品在市面上被販售呢？另外，新一代展場上幾乎每件作品都貼上「專利申請中」的字樣，然而專利又真的能夠保護得了創作者與這些具原創性的作品嗎？不過，這當然不只是新一代設計展所面對的問題，國際上許多大型設計展與知名設計師也都面臨了相似的狀況，為此，今年米蘭家具展更邀請了多位設計師，一同現身談論他們對於創意被剽竊的擔憂（如下影片）。
 

 

最後，更多關於2013新一代設計展的現場與作品介紹，MOT/TIMES將推出「新一代設計展」影像報導，請大家拭目以待。

編輯/劉宏怡