為什麼我跟大家說「千萬不要認識 cappellini」？有這麼誇張嗎？其實，真的不要認識它，因為當你開始認識 cappellini，就會發現世界各大美術館、博物館都有它的蹤影，就會被它的神秘多樣吸引，就會開始花大量時間更加發掘它、欣賞它、並收藏它。
為什麼黑羊會寫這個牌子？為什麼會這麼晚寫這個牌子？又為什麼這個牌子這麼難寫？
原因很簡單：因為我若不介紹這個牌子，大概全世界的設計你會少認識一半；因為這個牌子我也花很多很多很多（因為真的很多，所以寫三次！）時間才摸一半懂；這個牌子涵蓋的設計師國籍太多、設計風格太迥異、設計理念太前衛、設計表現太強烈，黑羊我很怕把人家給寫壞了，也因此，大家知道為什麼我這一篇文章這麼難產了吧。其實，我到現在還是不敢相信我正在寫 cappellini？！
cappellini 家具給人的第一印象就是前衛，無論是風格或造型，都與其他家具品牌有著截然不同的表現，此為義大利知名建築師暨設計師 Alessandro Mendini 為 cappellini 設計的《Proust》。 （Photo credit：cappellini）
左圖為 Dror 設計的《Peacock》，右圖則為 Satyendra Pakhalé 設計的《Fish Chair》。（Photo credits：cappellini）
言歸正傳，現在我要用黑羊的角度告訴大家我所認識的 cappellini。
我是在紐約唸書時候開始聽到這個牌子，那時，止於聽過，並沒有機會去深入了解它。後來，工作幾年後，有機會跟已故華裔設計師 Tobias Wang 共事，知道他家裡有個很特別、有點像電子鐘、又像現代雕塑的作品，一問之下才知道那是他為 cappellini 設計的 project。
好一陣子過後，公司有個新進下屬 Enrico 被分配來讓我帶，剛開始時以為他是美國人，可是講話有個口音，一問之下才知道他是道地的義大利人。跟他共事一陣子之後，我問 Enrico：你之前在哪工作？他說他之前在 Poltrona Frau 服務好一陣子，什麼？Poltrona Frau（不會唸的跟我唸一次：ㄆ戳娜ㄈ繞）？那是什麼東東？經過 Enrico 的解釋，我才知道，原來 Poltrona Frau 是一家規模相當大的義大利設計公司，現在是一個集團，旗手下有三個很重要也很吸引人的品牌：Poltrona Frau、Cassina、以及我今天要介紹的 cappellini。
cappellini 自 2003 年被 Poltrona Frau 收購，目前旗下仍保有三條產品線，Collezione 以生產製造設計師家具為主，cappellini 知名的作品多出自於此，Sistemi 則是提供各類客製化需求，而 Progetto Oggetto 是以生產家飾品為主，由設計師 Jasper Morrison 與 James Irvine 主導。（Photo credit：cappellini）
Progetto Oggetto 系列下知名的作品有由 Jasper Morrison 設計的《3 Green Bottles》（左圖）與 Marcel Wanders 設計的《Big Shadow》燈具（右圖）。（Photo credits：cappellini）
今天先不講 Potrona Frau 與 Cassina，畢竟一次講完就不稀奇了。我先來跟大家聊聊這篇文章的主角 cappellini，為什麼我會覺得它神秘、多樣，以及為什麼我越認識它，越搞不懂它，越搞不懂它，越欣賞它。
cappellini 兩大重要人物——Enrico Cappellini & Giulio Cappellini
在進入嚴肅的話題之前，我先來提一下 cappellini 幕後的兩個重要推手，一個是創辦人 Enrico Cappellini，一個是他們現在的藝術總監 Giulio Cappellini。
cappellini 是在 1946 年由 Enrico Cappellini 創立，1946 年是個很重要的年份，它代表的正是一個新時代、新希望。二次世界大戰在 1945 年結束，1946 年聯合國第一次大會舉行、許多國家宣布獨立……，一連串的國際大事，代表的是一個戰後重新洗牌的未來，義大利也在此時成為共和國，這對義大利人多多少少有心理上鼓舞與安慰的作用。
當時，身在義大利的 Enrico Cappellini，其實跟大家一樣從事著傳統的木工工藝，但在 1946 年，他似乎看到這個戰後的大未來，於是成立了 cappellini。只是，創立初期，因為資訊的封閉以及資金的限制，Enrico 還沒有機會獲得像現在這麼多樣性的取材與合作，他以 cappellini 這個品牌來製作許多北歐風格的非高單價精品家具，在當時也深受市場歡迎。
不一樣的 cappellini 就此展開
一直到了 1970 年代，日本經濟起飛、汽車業走向國際化、波音七四七量產並開始商業飛行、太空梭計劃展開，人與人、國與國的交流越來越直接、頻繁，訊息流通越來越迅速。我猜，遠在義大利的 cappellini 也或多或少感受到這股潮流，當時的接班人 Giulio Cappellini 也在這樣的時代氣氛下決定，他們要改變，不再只是保守的做著傳統木工工藝。
Giulio Cappellini 不僅帶領 cappellini 成功走向國際舞台，更是眾多知名設計師的提攜伯樂，是 cappellini 品牌中的靈魂人物。（Photograph by 祁律遠）
自 1980 年代後，cappellini 開始與日本設計師倉俣史朗（Shiro Kuramata）合作，一系列歪斜曲線的櫃子，打開 cappellini 在國際上的知名度，也展現 cappellini 日後強調創新的態度與決心。
問題是，要怎麼轉變？cappellini 是一個家族企業，轉不好不是一個人的事，是整個家族的經濟與未來。Giulio 思考著，於是他提出兩個很重要的想法：第一個是傳統工藝要往質感與材料方面著手，而他的做法是，一方面保留良好的傳統工藝技術，另一方面是尋找更高等的材質（如皮革，石材），製作出不同於以往，更高層級、高單價的精品家具。
也因此現在我們看到的 cappellini 家具，除了造型外，在材質、技術面上，也總有突破，而這也是 cappellini 能在經典家具殿堂上佔有一席的重要原因之一。
cappellini 家具非常注重製作工法，像是 Tom Dixon 設計的《S Chair》，突破過往座椅結構，彎曲的線條外觀相當吸引人，而以柳條交錯編織而成的座椅「外衣」，則需要技法相當純熟的老工匠手工編織而成。左下圖為《S Chair》的結構圖，右下圖則為製作《S Chair》的老工匠。（Photo credits：cappellini）
隱藏在華麗外觀背後的細節，也是 cappellini 家具如此經典的重要原因之一，像是以塑料結合高科技與編織工藝的《Knotted Chair》，是由 Marcel Wanders 設計，因為其技術上的突破，也成為眾多設計博物館爭相收藏的作品。（Photo credits：cappellini）
除了透過保有傳統工藝技術與研發其他材質讓 cappellini 逐步轉變外，當時 Giulio Cappellini 還提出另一個想法，竟讓 cappellini 在短短時間內便在國際上大放異彩！這想法到底是什麼？先讓 MOT/TIMES 賣個小關子，下一篇文章立即為大家解開謎底。
編輯／劉宏怡
