☞ 必看雙開幕片世界首映
今年雄影開幕選片包含台灣首部將白色恐怖時期「女性政治受難者」故事搬上大螢幕的《流麻溝十五號》，此作 9 月剛結束眾籌，募資金額超過 1,200 萬、獲得近 6,000 人支持，深受期待；以及公視「你的婚姻不是你的婚姻」系列之一《尾號1314》，是鄭文堂導演初次挑戰科幻元素的新作。作為本次雄影雙開幕片，兩部皆為世界首映！
《尾號1314》為公共與遠傳friDay影音合資「你的婚姻不是你的婚姻」系列之一，導演鄭文堂初次挑戰科幻元素，劇中跟不上科技進步的丈夫與妻子長期處在遠距離關係，缺少相處和彼此了解的機會，但仍努力維持婚姻。（Photo Credit：高雄電影節）
推薦片單 01.《流麻溝十五號》
《流麻溝十五號》改編自曹欽榮口述史實原著《流麻溝十五號：綠島女生分隊及其他》，講述 1950 年代女性政治受難者到綠島集中營進行「思想再教育」的真實事件。劇中余佩真、連俞涵、徐麗雯，分別飾演女高中生、才華洋溢的舞者與年輕母親等 3 個不同身份地位的角色，刻畫當年只因唱幾首歌、讀過幾本書，就「被消失」帶至火燒島服刑的女性思想犯，她們被抹去姓名，改以代號稱呼，戶籍僅留下「流麻溝十五號」六字。
《流麻溝十五號》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
全片由離開政壇轉向電影圈的姚文智出品、導演周美玲執導，不僅因拍攝主題涉及政治敏感議題，資金籌措、選角過程不易，且為了還原當時受難者由各地被帶到綠島的背景，演員苦練各地口音及語言，並挑戰呈現跳海、倒吊等場景，忠實傳遞女性遭受白色恐怖的經歷。
《流麻溝十五號》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
《流麻溝十五號》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
《流麻溝十五號》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
☞ 設計迷專屬單元「設計人生」！打開無限變化的大師創意
喜愛設計的影迷，記得來看特別企劃單元「設計人生」！三部電影分別為致敬凡賽斯創辦人、時尚設計大師 Gianni Versace 的《時尚天才凡賽斯》（The Genius of Gianni Versace Alive）；記錄以色列地景藝術家 Dani Karavan 人生最後 3 年時光橫跨歐亞非的藝術巡禮《卡拉凡的永恆地景》（High Maintenance - The Life and Work of Dani Karavan）；以及為芬蘭品牌 Marimekko 創造出鮮豔罌粟花 Unikko 的設計師 Maija Isola 的《花現印花宇宙》（Maija Isola - Master of Colour and Form）。
導演 Barak Heymann 新作《卡拉凡的永恆地景》記錄以色列地景藝術家 Dani Karavan 人生最後3年的時光，橫跨歐亞非開啟一場驚奇的藝術巡禮。（Photo Credit：高雄電影節）
《時尚天才凡賽斯》1997年，凡賽斯創辦人 Gianni Versace 在自宅門口遭槍殺身亡，凡賽斯模特兒出身的導演 Salvatore Zannino 透過訪談昔日名模及親友，娓娓道來吉安尼帶領下的凡賽斯時尚王國。（Photo Credit：高雄電影節）
推薦片單 02.《花現印花宇宙》
芬蘭藝術家 Maija Isola（1927-2001）是以大膽印花聞名的芬蘭品牌 Marimekko 首席設計師，她在 Marimekko 的 38 年間，創造超過 500 種印花，繽紛鮮明的用色、無拘無束的筆觸，在 1950、60 年代成為戰後陰霾裡充滿生機的活力，將印花用於織品更讓藝術貼近於日常生活，至今她所創作的 Unikko（罌粟）、Kivet（石頭）仍然是品牌珍貴的特色印花，連時尚優雅的美國前第一夫人賈桂琳・甘迺迪，都為她的設計著迷！
《花現印花宇宙》為導演莉娜基爾佩萊寧（Leena KILPELÄINEN）第二部紀錄長片，探問著 Maija Isola 究竟是誰？她如何獲得靈感？又怎麼創作印花？全片不僅收入她的照片、私密札記、珍貴錄音及其一生繪畫創作，繼承她衣缽的女兒 Kristina Isola 更在片中現身分享，揭開她曾旅經各國壯遊的經驗。
《花現印花宇宙》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
☞ 來自雄影的「原創 VR」
雄影在 2017 年創立了台灣第一個 VR 影展單元，並且開設「高雄VR FILM LAB」鼓勵新銳創作者以新媒體進行創作，同時也吸引國際合資、跨國合作等多元模式，讓高雄成為全球最大的XR內容基地之一。今年高雄原創 VR 單元邁入第 6 年，推出 6 部精采作品，包含亞洲首映、入圍 2022 威尼斯影展的《紅尾巴》，以及 5 部世界首映之作，從直視自身內在到面對未來浩劫後世界的科幻想像，帶領觀眾走進身臨其境的虛擬世界。
《我沒有談的那場戀愛》許智彥導演VR新作《諾弟》，一場捉迷藏遊戲，你期待的是被找到，還是能永遠躲起來？作品以多角色的第一人稱視角切換，透過捉迷藏的心理遊戲，帶領觀影的大人們重回最初原點，發現最真的自己。（Photo Credit：高雄電影節）
推薦片單 03.《紅尾巴》
去年在雄影首映的〈紅尾巴 Ep.1〉是金馬動畫導演王登鈺首部 VR 作品，一舉入圍坎城市場展，更拿下法國新影像藝術節評審團大獎。繼上集好評如潮，完整版的《紅尾巴》首先在威尼斯影展世界首映後，亞洲首映就在雄影！
《紅尾巴》改編自導演王登鈺的繪本創作，透過攝影測量法掃描實體模型，以遊戲引擎製作成類逐格動畫，引領觀者跟著小男孩一同追尋空中飄來的紅尾巴，展開一場在奇幻城市中的探險，勾動人們的童年記憶情感。
《紅尾巴》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
☞「VR競賽」國內外跳脫常軌、引人省思之作
高雄電影節為亞洲最大 VR 影展，是台灣唯一針對VR創作的競賽獎項。今年共有 29 國 229 件作品報名，入選的22件入圍作品（10月23日揭獎）多數作品於威尼斯世界首映後，第二站即來到高雄電影節亞洲首映。其中台灣共有 2 部作品入圍：陳芯宜導演亦入選威尼斯競賽的VR電影《無法離開的人》，以及高逸軍導演與金士傑聲音演出的《VR罪系列首部曲：迷路》。
高逸軍導演《VR罪系列首部曲：迷路》透過台灣民俗元素、傀儡戲動畫，創造出互動性極強的娛樂之作，尤其在金士傑的聲音演出中，觀眾不自覺被無聲的驚悚所包圍。（Photo Credit：高雄電影節）
推薦片單 04.《無法離開的人》
1950年代，有一群人堅信自身價值，勇敢的反抗政府威權，而《無法離開的人》讓人們身歷其境重新看這段被封存的歷史，那些被凍結在時間裡、守護著約定而無法離開的人，今年在威尼斯影展沉浸式內容單元（Venice Immersive Competition）獲得最大獎「最佳VR體驗獎」（Best Experience）殊榮。
本片由國家人權博物館出品、陳芯宜執導，耗時兩年，融合多位白色恐怖受難者的經歷拍攝製作。觀者穿戴 VR 裝置後，置身綠島人權園區「新生訓導處」蠟像館，聽著政治受難者坤伯，述說的情景與難友阿青的故事。《無法離開的人》以一封無法送達的遺書，穿越歷史與時間，透過VR沉浸式體驗，喚起人們共感那段哀痛失落的歷史。
《無法離開的人》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
☞「XR 大觀」融合不同新媒體形式的沉浸體驗
接軌國際的「XR大觀」單元呈現方式豐富，從 VR（虛擬實境）搭配傳統劇場，到沉浸式投影結合 MR（混合實境）都有。今年共精選 6 部形式多元、風格迥異的作品，以「集體記憶」與「生命連結」出發從台灣導演王舒音以 360 度擬真投影搭配MR眼鏡，讓觀者化身主角思考與自然共存的《聲林協奏曲——石虎樂章》，到韓國新媒體藝術家文畯鏞透過光影創造透視錯覺，注入奇幻元素的《光影遊戲:追星星的人》，集結疫情下各國 XR 創作力的實驗與突破。
世界首映的《聲林協奏曲—石虎樂章》，是知名導演王舒音與夢想動畫合作的臺灣原創作品。觀眾化身主角與石虎互動，藉著360度擬真投影、Lidar動態偵測與MR眼鏡，在沉浸式表演中開啟奇幻旅程，點出人類與大自然共存的議題。（Photo Credit：高雄電影節）
推薦片單 05.《後人類計畫：訂製你的完美寶寶》
你想生孩子嗎？你和伴侶期待自己寶寶長什麼樣子？偏向理性或感性？
2021年拿下荷蘭影展 Goden Calf 大獎的《後人類計畫：訂製你的完美寶寶》（IVF-X: Posthuman Parenting in Hybrid Reality）是個充滿話題與省思性的作品，由身兼哲學家、藝術家的維多琳凡艾爾分（Victorine van ALPHEN）執導，好奇「當生育不再限於物種基因繁衍，而是人類的選擇與科技的產物，人們將會如何面對？」
因此，她打造了一間結合沉浸式劇場與虛擬實境的數位生育診所 IVF-X，這裡提供完整的說明與舒適無痛的生育經驗，歡迎各人、伴侶、家庭前來諮詢，產下自己的「數位寶寶」，或許過程中你還會意外發現自己與伴侶想法相同／不同之處！？
《後人類計畫：訂製你的完美寶寶》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
《後人類計畫：訂製你的完美寶寶》劇照（Photo Credit：高雄電影節）
■ 2022 高雄電影節
展期：10月14日（五）至10月30日（日）
播映影院：高雄市立圖書館總館、高雄市電影館、喜樂時代影城、VR體感劇院、駁二藝術特區P3倉庫、夢境現實MR沉浸式劇院
※高雄電影節線上平台將於影展期間同步放映國際競賽入圍短片
編輯/林沛伶
