談起當代荷蘭設計，以及楚格對於 Piet Hein Eek 與 moooi 這兩個荷蘭品牌的影響。海斯‧貝克說，Piet Hein Eek 是他在恩荷芬設計學院的學生，他認為 Piet Hein Eek 非常難得可將工藝、設計與商業結合得非常成功，開創了別於一般大量生產的工藝設計產品，而楚格設計則可以算是替 moooi 開闢道路，將生猛、創新的荷蘭設計，轉化為更為軟性、普遍、有趣的設計產品，也更被大眾所接受。
但從另一個觀點來看，他認為以設計的創新度而言，多年以後，大家還是會記得當年楚格設計的一些著名作品，就如同到現在我們還是會記得艾烈契‧卡斯提諾（Achille Castiglioni）所設計的《Arco》燈具，或是菲利普‧史塔克（Philip Starck）所設計的外星人榨汁機《Juicy Salif》，楚格設計所建立的是新思維方向的開展，而 moooi 則是接續下去的力量，荷蘭設計不同於當代義大利、德國等家具品牌較為注重美學、風格，但在設計創新上較少著力，但以長久性來看，他認為達到設計的原創性、開發性，創造出經典作品，才是設計界應努力的方向。
當前台灣設計文化的解讀與建議
《塑瓷》是精心製作的薄胎瓷器，設計師吳孝儒從台灣路邊攤常見的紅色塑膠碗發想，設計出這套獨特的茶具組。
當 2007 年海斯‧貝克初次來台，他很驚訝的發現，台灣商店所使用的家具或是百貨公司陳列的商品，看起來都帶有很濃厚的義大利、北歐風格，他認為台灣的設計目前某種程度上還是緊跟著西方潮流，這是較令人遺憾之處。他認為台灣的都市文化其實仍然保持著非常強烈的個性，台灣的氣候與文化傳統和歐洲截然不同，大眾的生活方式與作息也不一樣，但是在設計作品裡卻看不到台灣當代文化的因子，例如：台灣氣候變化不明顯，一般人已習慣都市生活，大半的時間待在都市戶外空間，住家相對可以比較小，這與北歐人著重居家的生活方式就有很大的不同。
左圖：王俊隆《砌磚計畫》結合砌磚和石雕手法，讓台灣常見的紅磚紋路成為新的視覺語言。
右圖：徐景亭的《蕾絲碗》混合了東方刺繡與西方蕾絲圖樣，正如台灣婚禮的中西合體，讓器物變成細膩詩意的作品。
HAN Gallery 的產品定位
海斯‧貝克認為，HAN Gallery 所提出的發展方向是台灣設計界最缺乏的，即是從傳統而來的創意，然而，體現文化不代表一味的複製傳統，海斯‧貝克認為工藝不應該只做高高在上無法親近的純藝術，應該是結合工藝與設計師、工程師們合作，回歸到工藝與設計的本質，因此採取限量生產的模式。
海斯‧貝克強調，HAN Gallery 的產品與台灣其他家具品牌最大的不同點，在於更強調人性，將人性的思考併入工藝裡面，相較於一般設計商品注重行銷或是銷售量的觀點，或是以工業技術為優先考量，HAN Gallery 強調的是回到人的本身，他認為好的產品會讓擁有者珍惜、了解，進而讓擁有者了解、學習設計文化與工藝，其所帶來的效益是一連串的，如果只是為了暫時性的需求，購買了品質不好、不耐用或是不美觀的產品，使用了一陣子就丟掉，這樣既不環保，也失去了購買設計產品的意義。
左圖：吳孝儒的《圈凳》融合了明式家具及低廉塑膠板兩種元素，創作出相當具現代感的設計。
右圖：吳孝儒設計的《塑瓷燈具》造型一樣發想自免洗塑膠碗，但呈現出一種典雅沉靜之美。
此外，他也特別提到，HAN Gallery目前所推出的產品雖然偏向量少、帶有工藝特色，甚至帶有一點藝術品味道的產品，主要的客戶是建築師、設計師、旅館業者或是藝術收藏家，但在未來 HAN Gallery 也會有大量製造的產品，客戶也可以是一般大眾，就如同高級訂製服品牌一般，有著重設計創意的訂作服飾，也會有符合一般日常生活的商品。
「HAN Gallery 就如同年輕時的楚格設計，只是在不同的時空環境之下。」海斯‧貝克說。當年，在楚格設計成立之前，荷蘭設計師所面臨的是身處於德法之間、工業逐漸外移、荷蘭本土設計無法與國際知名品牌相抗衡等問題。楚格設計成立的背景，即是荷蘭設計師們不斷提問分析，了解自己所屬的環境文化脈絡之後，提出了一連串運動與方案，目的在於提升荷蘭的設計水平，並推廣到全世界，這樣的情況與當前台灣設計界的狀況相類似，他認為台灣受國際設計潮流的影響頗深，台灣設計師常常太快接收國外的資訊與設計，並直接地反映在的作品裡，以致於常常會看到類似國外設計師的作品，反而很難走出自己的風格，或甚至創造自己的品牌。 他希望以創辦楚格設計的經驗，帶領 HAN Gallery 與台灣設計師在國際上發光發熱，並對台灣的設計產業發揮影響力，從 HAN Gallery 的產品中拋出關於台灣設計的議題，不只工業設計、家具設計，甚至可以是室內設計，讓台灣的設計產業能夠開展屬於自己的設計對話。
Nendo的《編竹鐵椅》保留了竹編技藝，將材質換成不鏽鋼，用手工編織不鏽鋼片，完成了具有工藝手感的新家飾。
（後記）其實就筆者的觀察，設計美學其實已經深入台灣一般人的生活中，不過由於台灣自己的設計文化歷史較短，大多數的人能夠接受高價的國際品牌，卻不見得願意購買台灣的設計品牌產品，因此如何建立台灣設計師的品牌與口碑，即是 HAN Gallery 所面臨的關鍵點。
走出台灣自己的家具設計品牌力
在這個全球化消費文化風行、資訊爆量的時代，國際媒體與雜誌的力量無遠弗屆。在台灣，你可以無時差的買到北歐、義大利的家具，或是從雜誌上獲得第一手的資訊。然而我們一味的追求世界流行趨勢，但卻常 常無法解釋這些設計如何與我們發生關係。在享受國外進口工業設計產品、生活家具的同時，我們往往忘了延續、發展我們自己的工藝技術。台灣的傳統工藝其實不只是竹子、不只是明式椅，我們是否能在享受各式的設計商品時，看出其背後所蘊含的文化累積？藉由海斯‧貝克的談話，身為設計師的我們應該從中體悟到應有的憂患意識。
筆者相信設計美學其實已經深入台灣一般人的生活，台灣人願意、也消費得起好的設計，我們擁有良好的工法與材料，今日台灣的室內設計與家具設計必須做的，是走出全球化工業生產的品牌迷思，走出台灣自己的道路。
編輯/洪佩君
