「再平凡的人都有一個故事存在。」拍了六年紀錄片，沈可尚說，拍電影是他和世界對話的方式，也是熱情追求夢想的理由。每次進行新的紀錄片計劃；就像又一次開啟對這個世界重新學習的經驗，從準備開始了解，到想盡辦法找出故事的答案。找答案，正是沈可尚持續追逐電影夢的一種解釋。

闖入電影世界的「野孩子」

紀錄長片《野球孩子》獲2008年台灣國際紀錄片雙年展台灣獎首獎、金馬獎最佳紀錄片，從孩子的眼睛看台灣棒球史。

事實上，沈可尚自己的青春期就是「野孩子」的寫照。「蹺家，我只想了一天，就行動了。」一蹺就是一年多，沈可尚說，那段日子並非一無是處。18歲的他認真地組樂團、K金馬影展的影片，也交了一群台大電影社的朋友，發現原來除了音樂，還有其他世界。

拍電影，其實沈可尚也始料未及。由於對搖滾樂和畫畫的濃厚興趣，沈可尚高中時期就窩在「太陽系視聽圖書館」租借片子。楊德昌導的《恐怖份子》讓他眼睛為之一亮，從此發現了電影的趣味。對他來說，拍電影不是賺很多錢，而是他和世界溝通的方式。

重考了兩次，才如願考上台灣藝術學院電影系。沈可尚找到了目標，強烈感受到每天都有進步，而且在學生時代就拿了大獎。1999年，他完成畢業作品《與山》，除了獲得該年度台灣國際學生電影金獅獎的首獎，也拿下金馬獎最佳創作短片，並入圍法國坎城影展。沈可尚承認這些獎項讓他感到飄飄然，但也因成名太早，連著兩年他都不敢出手，甚至「逃」到廣告界，放棄拍片輔導金。此時，沈可尚走到人生的交叉口。

直到2004年，國家地理頻道與新聞局共同舉辦「綻放真台灣」紀錄片甄選，沈可尚以「賽鴿傳奇」企畫書獲選，讓他再次思索人生。一年八個月後，他才決定跳出商業廣告領域的錢味，一頭栽入賽鴿的世界。

賽鴿人生，追夢的轉捩點

「賽鴿是台灣重要的次文化，卻沒有人記錄這些故事。」為了追夢，沈可尚與兩位夥伴以月租6千元，在嘉義大林鴿舍旁租了一間的透天厝，當起養鴿人。一年又八個月的「賽鴿人生」是另一場夢想的競賽。拍紀錄片的心情，一件事要做到極致，等待成了追夢的開始。有一次，為了拍攝小鴿子從鴿蛋裡破殼而出的那一秒鐘畫面，居然整整花了三天三夜的時間等待。

2005年完成的《賽鴿風雲》，是首部由國家地理頻道監製、在全球160個國家播映的台灣紀錄片，並於隔年榮獲金鐘獎非戲劇類最佳導演。

沈可尚坦言，在這個過程中差點又要放棄，年少時放棄輔導金，可以找到「為了歸零」的藉口，但這次如果放棄就是示弱。沈可尚說，紀錄片最難的是不可預測，一般劇情片可以透過事前排練，但紀錄片卻是真材實料。這部《賽鴿風雲》讓他重新思考觀眾想看什麼，也是他征服夢想的轉捩點。 可預測，一般劇情片可以透過事前排練，但紀錄片卻是真材實料。

帶著孩子追逐夢想

當孩子出生，就是人生另一段夢想的開始。「任何處境都是好的，所有的事情都是好事。只要珍惜面對的一切，用力的過好一天，任何壞事都是好事。」一切雲淡風輕。而這份真心，在沈可尚寫給兩個女兒的信中，讓我們感受到，原來那些浮華如夢離我們愈來愈遠。

系列紀錄片《遙遠星球的孩子》為沈可尚拿下金鐘獎最佳紀錄片、最佳導演及最佳剪接等獎項，這部片打開自閉兒的世界，並創造台灣紀錄片在網路平台首播的先例。

台灣電影產業仍充滿許多不可知，要堅持下去，不是件容易的事。寫好一個故事，然後以出人意表的方式拍它，將一個小東西經營完整，遠勝過華而不實的白日夢。生活是最重要的創作來源，但不是坐在咖啡館裡。「遇到選擇，相信直覺，去挑戰相對困難的那條路。」從沈可尚的鏡頭裡，我們彷彿看見「遙遠星球的孩子」離我們不遠。因為有夢，世界近在呎尺。

編輯/龍傑娣