即使再偏門也想進這些書！提供人與書本相遇的機會，才是書店存在的意義
推開門、踏上門階，彷如步入一個處處驚喜的白盒子！moom bookshop 有感於在台灣難以尋獲某些非主流或新稅的攝影書，經營至今他們不斷拓寬類型、嘗試不一樣的選書。光是店內的攝影書就高達兩千多本，從海內外著名攝影師的經典作品，到偏門的藝術書或手工感濃厚的 zine，應有盡有。
Lynna 笑說他們選書相當隨性，其實沒有特定的方向，「也許是客人曾詢問過、或覺得大家可能會有興趣的書，或是真的很冷門也會進個一兩本試試水溫，不會因為『無人機年鑑』沒人看就不進（笑），因為你永遠不知道會有不會有人真的喜歡這樣的東西。」
Lynna 笑說他們選書相當隨性，其實沒有特定的方向，「也許是客人曾詢問過、或覺得大家可能會有興趣的書，或是真的很冷門也會進個一兩本試試水溫，不會因為『無人機年鑑』沒人看就不進（笑），因為你永遠不知道會有不會有人真的喜歡這樣的東西。」
新加坡雜誌 Werk 與藝術書籍出版社 Steidl 合作製作的《WERK N°23: Masaho Anotani》，是一本以插畫為主的藝術書。書籍裝幀以封箱膠帶將攝影書包裹著，閱讀前必須先劃開膠帶，相當有趣。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
（上）moom bookshop選書多元，近期選進了一本較為偏門的無人機年鑑，搜羅至2016年為止世界各地的無人機樣式。
（下）《Space Dogs》則是類似檔案性的照片，拍攝第一隻上太空的狗狗，與為了紀念牠發行的各式各樣周邊商品。而當初選入這本書，其實是因為團隊中有人是太空迷！
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
（下）《Space Dogs》則是類似檔案性的照片，拍攝第一隻上太空的狗狗，與為了紀念牠發行的各式各樣周邊商品。而當初選入這本書，其實是因為團隊中有人是太空迷！
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
除了選書多元，在書店陳設上也刻意營造平易近人的氛圍。大家對攝影書的印象，常是一層堅硬精裝的書皮包覆著內頁，但 moom bookshop 希望讀者來這裡不必太嚴肅，對攝影書的想像也可以更豐富，所以入口處除了放置新書，也會有些有趣的攝影集。店內的書籍則隨著展覽與時事脈動，時常變動陳列方式，讓讀者有更多不同的欣賞機會。
入口處有許多有趣的書籍，如《3DPRK》（立體的朝鮮）讓讀者們可以拿起3D眼鏡觀看照片。這樣的細節瑣碎微小，卻是moom bookshop長期默默觀察顧客習慣而逐漸微調，希望讓攝影書不再是個有距離感的藝術。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
從展覽撫慰人們的徬徨，帶給年輕的創作者方向
moom bookshop 最引人注目之處莫過於店內的展覽角落，每過一段時間就會換上新的展覽，有濱田英明〈DISTANT DRUMS〉、森山大道〈紀錄1972-2020〉等攝影師個展；也有像上期關注社會議題的〈SEEN／UNSEEN：身份探索的影像碎片〉。
策劃展覽並非易事，moom bookshop 團隊花費了許多心力與出版社、藝術家反覆討論，除了深入了解每一本攝影集，也會嘗試以觀者可能會有的疑問切入，往往最後都能挖掘出影像背後更多的故事。
除了展覽區，中央的玻璃書櫃也會隨著近期社會上大家關注的議題而改變。如現在其中一區展設與香港有關的書籍，選集從拍攝1950-60年代商辦大樓的《街頭街尾》、到與近期抗爭相關的數本攝影書。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
壁面的書櫃則珍藏著來自歐美、東南亞、日本、台港澳的書籍。moom bookshop 隨時因應展覽、時事，調動著書籍的陳設，所以每次來可能都會有新的發現！（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
如當期展覽〈地下鐵日記：村上仁一攝影展〉，在事前聯繫時，攝影師曾他們深聊一段心路歷程：村上仁一在學生時期曾得過一件攝影大獎，但與此同時，他其實也對人生感到十分徬徨，大一、二時因而以拍攝為目的，像背包客一樣獨自出國旅行，然而旅途中卻意外生了場重病，只能躺在飯店裡。
「村上聊到當時飯店中的電視正播著《里斯本的故事》，腦中想著自己一人來到他方，若仍一事無成，那為何還要遠行？若在東京無法攝影，來到國外又有何用呢？這想法雖與電影無關，但他分享時，腦中就突然蹦出了這個畫面。因為生活中發生的每一個細小的故事，才組成現在的他。我想在剛開始創作的階段，應該有滿多創作者會有同樣的迷惘。」說起當時攝影師分享的故事，Lynna 好似感同身受般，眉頭微微蹙起。
「每個藝術家都有不同的故事，這些故事說不定也可以帶給台灣年輕的創作者、對攝影好奇的人看到不一樣的人生觀，是滿有趣的事。」這似乎也是 moom bookshop 為何開店至今始終堅持策展、不曾間斷的原因之一。
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
書店也從讀者身上發現不同領域的書，成為文思流動的空間
書店也從讀者身上發現不同領域的書，成為文思流動的空間
「每一檔展覽都會吸引到不一樣的族群，像濱田英明、奧山由之就是比較年輕的族群，如果像90年代的攝影師 Takashi Homma，就會吸引到年紀比較大一點的族群，不一樣的展覽會遇見很不一樣的人，」他們也不只讓讀者單向吸收，moom bookshop展覽與選書一樣都抱著開放的心態，隨著遇到的事、遇見的人自然流動，「我們也因為不同的客人了解不同領域的書、發現我們可能沒想過的東西。」
6/6 - 7/5 moom bookshop 於店內展出〈地下鐵日記：村上仁一攝影展〉。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
moom bookshop 避開人流嘈雜的馬路，且特意選在有雙入口的小巷轉角，希望即使頻繁進書也不會打擾到讀者閱讀。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
在疫情期間，moom bookshop 也曾推出線上展覽，讓大家遠距離也能從影像中獲得靈感。不過對攝影集與藝術書而言，紙張的氣味、觸感，及實際看見書籍的編排、裝幀的巧思，都是在透過真實的空間才能與人產生連結，也讓他們堅信實體書店在當代還是有難以輕易被取代的價值。
生活解禁後，他們除了於店內展出〈地下鐵日記：村上仁一攝影展〉，也為同個街區的 MOT CAFE 明日咖啡精選一系列書夏日選書。店長 Lynna 不僅是攝影迷，也是個建築迷呢！這次她特別分享多本有趣的攝影書，快到書店與咖啡廳觸摸書本，翻閱攝影師的世界觀，為生活帶來不一樣的想像！
店長特別推薦！三本建築迷必讀攝影書
1. 日本代謝派經典建築《Project Japan》
Lynna：「日本當時是戰敗國，二戰後產生很多破壞性、反西方的東西，在建築類『代謝派』是當時很具有未來性的運動，雖然很多東西不一定真的可以實踐出來，但概念是非常有趣的。《Project Japan》是由荷蘭建築師 Rem Koolhaas 和瑞士策展人 Hans Ulrich Obrist 共同編輯，裡面資料很豐富，我很喜歡這本（笑），很適合帶回家慢慢研讀；另外也可以搭配《1972：Nakagin Capsule Tower》中銀膠囊塔的照片閱讀，這也是代謝派時期的作品。」
（Photo Credit：moom bookshop）
（Photo Credit：moom bookshop）
2. 《Le Corbusier – 5 Architectures》從細節觀看柯比意法國建築作品
Lynna：「我也很喜歡柯比意的建築，《Le Corbusier – 5 Architectures》的攝影師一直以來都以拍攝地景、建築為主，特別的是他選的不是柯比意最有名的建築，但是運用光影的流動、視角的些微變化，使得擷取的畫面不同，氛圍也不一樣，你會感覺好像可以隨著影像進進出出那些地方。」
（Photo Credit：moom bookshop）
3. 南印度電影院的混合主義《Hybrid Modernism》
Lynna：「《Hybrid Modernism》這本是因為我們同事很喜歡電影院，一直很想要這本書（笑）。它收入南印度1950-70年代城市、鄉村的電影院，建築外觀就有點像前導，帶你進入電影的狀況，你仔細翻閱會發現，所有電影院的外觀都像舞台一樣超級華麗！也因為印度曾被殖民過，你可以看到他們的建築其實融合了一些對西方的憧憬，這些東西隨著都市發展越來越多是被拆掉的，其實也越來越看不到，所以我也覺得這件德國藝術雙人組的作品很有趣！」
3. 南印度電影院的混合主義《Hybrid Modernism》
Lynna：「《Hybrid Modernism》這本是因為我們同事很喜歡電影院，一直很想要這本書（笑）。它收入南印度1950-70年代城市、鄉村的電影院，建築外觀就有點像前導，帶你進入電影的狀況，你仔細翻閱會發現，所有電影院的外觀都像舞台一樣超級華麗！也因為印度曾被殖民過，你可以看到他們的建築其實融合了一些對西方的憧憬，這些東西隨著都市發展越來越多是被拆掉的，其實也越來越看不到，所以我也覺得這件德國藝術雙人組的作品很有趣！」
（Photo Credit：moom bookshop）
其實在開實體店前，就有很多人會想到 moom 的工作室看書，當初只是想著讀者有更多元接觸攝影書的機會，冷門的書籍也不會跨海來台卻這輩子再也沒機會被翻閱，如今 moom bookshop 即使已是台北人尋書時會想起的店家，他們卻不曾改變初衷，反而領著讀者發現更多影像背後的人性與社會脈絡，透過與藝術家對談、舉辦展覽，讓相紙有了雙向交流。
想知道接下來的展覽是什麼嗎？他們笑說自己也不確定，開放的心態在剛好的時間，遇到剛好的人，隨著緣分促成一場場令人驚喜的展覽。
編輯/林沛伶
